Posenkatalog

Eine Geschichte der erotischen Darstellung

Seit viertausend Jahren halten Menschen dieselben Stellungen fest: gezeichnet, geschnitzt, in Ton gebrannt, gemalt und gedruckt. Jede der folgenden Traditionen ist mit den Einträgen des modernen Katalogs verknüpft, die sie als Erste dokumentierte, und mit den Völkern und Regionen, die sie hervorgebracht haben.

22 Traditionen · 87 katalogisierte Werke · zweistufig geprüft (unabhängige Quellenrecherche, dann kritische Gegenprüfung der Fakten) · nur Text, keine Abbildungen reproduziert

Vor der Überlieferung: die Venusfigurinen

Die ältesten erotischen Artefakte sind älter als jedes Vokabular für Stellungen. Die paläolithischen Venusfigurinen, aus Stein und Elfenbein geschnitzte Körper mit übersteigerten Brüsten, Hüften und Vulven, Zehntausende Jahre alt, zeugen von der Faszination für den sexuellen Körper, lange bevor jemand den Geschlechtsakt darstellte. Die Geschichte der Stellungen in der Kunst beginnt mit dem Auftreten von Paaren: im gebrannten Ton Mesopotamiens.

  1. 01Altbabylonische erotische Plaketten

    Kunsttradition

    mesopotamische Werkstatttradition · ca. 1800 v. Chr. ·Babylonisch (Mesopotamien) →Irak

    Serienmäßig hergestellte Tonplaketten aus gebranntem Ton von mesopotamischen Fundorten, darunter einige der ältesten expliziten Paardarstellungen der Welt. Das charakteristische Motiv verbindet die Penetration von hinten im Stehen mit der Frau, die sich vorbeugt, um Bier durch einen Strohhalm zu trinken.

  2. 02Turiner erotischer Papyrus

    Kunsttradition

    ramessidische Werkstatt, Deir el-Medina · ca. 1150 v. Chr. ·Ägyptisch (Neues Reich) →Ägypten

    Das bekannteste erotische Artefakt des alten Ägypten: eine satirische Schriftrolle mit zwölf Vignetten, die übertriebenen, akrobatischen Geschlechtsverkehr zeigen (Penetration in vorgebeugter und stehender Haltung, das Tragen des hochgehobenen Partners), Jahrtausende vor dem modernen Stellungskatalog.

  3. 03Etruskische Grabmalerei, Tarquinia

    Kunsttradition

    Maler etruskischer Gräber, Nekropole von Monterozzi · ca. 540-470 v. Chr. ·Etruskisch →Italien

    Von rund 200 bemalten Kammergräbern in Monterozzi tragen nur zwei erotische Szenen, das Grab der Stiere und das Grab der Auspeitschung, eingesetzt in einem apotropäischen, lebensbejahenden Grabregister statt in einem erzählenden.

    Katalogisierte Werke (4)
    • Tomba dei Tori: Szene mit Männerpaar

      verifiziert

      um 540-530 v. Chr., entdeckt 1892 · In situ, Tarquinia · Fresko

      Zwei Männer beim Analverkehr von hinten über einem Türeingang; von links stürmt ein bärtiger, menschenköpfiger, phallischer Stier heran.

      Vier konkurrierende wissenschaftliche Deutungen bestehen nebeneinander: mythologisch (Acheloos, nach Oleson), rein apotropäisch (Holloway), komisch bzw. parodistisch (Whitehead) und funerär „lebensbejahend“ (Steingräber). Einen Konsens gibt es nicht, und die Uneinigkeit selbst ist die interessante Tatsache.

      Stellung im Katalog:Doggy Style

    • Tomba dei Tori: Szene einer heterosexuellen Triade

      verifiziert

      ca. 540-530 v. Chr. · In situ, Tarquinia · Fresko

      Ein kniender Mann, eine Frau auf seinem Rücken und ein zweiter Mann, der sie von hinten penetriert; in der Nähe ein ruhiger, liegender Stier, im Kontrast zum stürmenden Stier neben dem Männerpaar.

      Teil desselben apotropäischen, lebensbejahenden Programms wie die benachbarte Szene, auch wenn die Logik des Gegensatzes zwischen ruhigem und stürmendem Stier weiterhin umstritten ist.

    • Tomba della Fustigazione: Frau zwischen zwei Männern

      verifiziert

      ca. 490 v. Chr., ausgegraben 1960 · In situ, Tarquinia · Fresko

      Zwei Männer, die „wahrscheinlich Geschlechtsverkehr haben“, mit einer zwischen ihnen stehenden Frau, durch eine gemalte Scheintür von der Geißelungsszene an derselben Wand getrennt.

      Der Komos- bzw. dionysische Kontext an derselben Wand (Tänzer, Musiker, ein nackter Boxer) stützt eine rituelle Deutung gegenüber einer rein genrehaften.

    • Tomba della Fustigazione: Flagellationsszene

      teilweise verifiziert

      ca. 490 v. Chr. · In situ, Tarquinia · Fresko

      Ein bärtiger Mann schlägt die gebückte Frau mit der offenen Hand, während ein anderer, bartloser Mann hinter ihr die erhobene Peitsche hält, die dem Grab seinen Namen gibt.

      Seltenheit eines erotischen Geißelungsmotivs im weiteren Corpus; als rituell gedeutet, Teil eines apotropäischen Programms, das „die Dämonen vom Grab fernhalten“ soll.

      Korrektur: Frühere Zusammenfassungen, die das gesamte Schlagen einem einzigen Mann (allein dem Peitschenhalter) zuschreiben, übersehen, dass beide Männer neben der Frau zugleich erotisch und disziplinierend Handelnde sind.

  4. 04Griechische Symposionkeramik

    Kunsttradition

    attische und korinthische Vasenmaler · 6. bis 4. Jahrhundert v. Chr. ·Griechisch (archaische bis klassische Zeit) →Griechenland

    Rot- und schwarzfigurige Trinkgefäße brachten explizite Szenen in jedes Symposion, und die Komödie bewahrte die Umgangssprache, die die Bilder veranschaulichen: kubda (die vorgebeugte „Drei-Obolen“-Stellung) und keles (der Ritt auf dem „Rennpferd“).

    Katalogisierte Werke (6)
    • Kylix, Pedieus-Maler („Louvre G13“)

      verifiziert

      um 520-510 v. Chr. · Musée du Louvre (G13) · Attisch-rotfigurige Schale, Typus B

      Zurückhaltend küssendes Paar im inneren Tondo; ein explizites Außenfries mit mehreren Figuren: eine über einen Hocker gebeugte Frau wird von hinten penetriert, während eine andere, hockende Frau in der Nähe Fellatio ausführt.

      Eine paradigmatische attische „Gruppenszene“ (Kilmers „Pornotopia“); die Kalos-Inschrift „Epilykos kalos“ verbindet sie mit der Lobkultur der Bürger.

      Stellung im Katalog:Über Möbel gebeugt

    • Peithinos-Schale

      verifiziert

      um 500 v. Chr. · Antikensammlung, Berlin (F 2279) · Attisch-rotfigurige Kylix, signiert

      Die Außenseite trägt zwei Friese mit Werbungszügen, einen päderastischen und einen heterosexuellen, die einen kodifizierten, nicht penetrativen Gestencode verwenden und keine expliziten Handlungen zeigen.

      Ein zentrales Typstück für die maßgebliche wissenschaftliche Lesart der athenischen Grammatik der Werbungsgesten.

    • Kylix, Triptolemos-Maler

      teilweise verifiziert

      um 470 v. Chr. · Museo Nazionale, Tarquinia (ARV2 367.94) · Attisch-rotfigurige Kylix

      Frontaler Geschlechtsverkehr von Angesicht zu Angesicht auf einer Liege, die Beine der Frau angehoben.

      Berichtigung: Frühere Zusammenfassungen, die diese Schale als „stehenden Analverkehr von hinten“ beschrieben, verwechselten sie mit der unten gesondert katalogisierten Schale des Akestorides-Malers. Die direkte Untersuchung des Tondos (über Wikimedia/Wikidata) bestätigt die frontale Stellung.

      Stellung im Katalog:Missionarsstellung

    • Kylix, Akestorides-Maler

      verifiziert

      um 470-460 v. Chr. · Archäologisches Nationalmuseum Athen, Sammlung Vlastos-Serpieris (ΒΣ 541) · Attisch-rotfigurige Kylix

      Geschlechtsverkehr von hinten (a tergo); ein Hocker trägt das gefaltete Gewand des Jünglings, ein knorriger Stab (baktēria, ein Attribut des Bürgerstatus) teilt das Bildfeld, verblasste Buchstaben einer Kalos-Inschrift sind erhalten.

      Der vom Museum selbst veröffentlichte Katalog verortet das Stück in der Symposionskultur, in der Hetären, nicht Ehefrauen, am sympotischen Gruppensex teilnahmen.

      Stellung im Katalog:Doggy Style

    • Eurymedon-Vase

      verifiziert

      um 460 v. Chr. · Museum für Kunst und Gewerbe, Hamburg (1981.173) · Attisch-rotfigurige Oinochoe

      Kein Geschlechtsverkehr, sondern eine inszenierte Konfrontation: ein ithyphallischer Grieche, der nach einer in persischer Bogenschützentracht gekleideten, vornübergebeugten Figur greift. Inschrift: „Ich bin Eurymedon, ich stehe vornübergebeugt.“

      Gedeutet teils als triumphalistischer Kommentar zur Schlacht am Eurymedon (Dover, Schauenburg), teils als epische Burleske (Pinney), teils als komische Selbstverstrickung des Betrachters (Davidson): eine echte, ungelöste wissenschaftliche Debatte.

    • Kylix, Brygos-Maler

      teilweise verifiziert

      um 490-480 v. Chr. · Archäologisches Museum, Florenz (3921) · Attisch-rotfigurige Kylix, signiert „Brygos epoiesen“

      Symposionsbilder (ein liegender, singender Jüngling) in Verbindung mit erotischem Inhalt; feinere Details des Tondos bleiben über die allgemeine Beschreibung hinaus unbestätigt.

      Verortet den expliziten Inhalt buchstäblich in seinem eigenen sympotischen Umfeld, samt Trink- und Musikutensilien.

  5. 05Su Nü Jing (Klassiker des schlichten Mädchens)

    Handbuch / Literatur

    den Dialogen des Einfachen Mädchens mit dem Gelben Kaiser zugeschrieben · ca. 2. Jahrhundert v. Chr. bis 2. Jahrhundert n. Chr.; überliefert im japanischen Ishimpō (984 n. Chr.) ·Chinesisch (Tradition der Han-Dynastie) →China

    Die Neun Wege der chinesischen Schlafkammer-Klassiker (nach Tieren benannte Stellungen: Drache, Tiger, Affe, Zikade, Schildkröte, Phönix, Hase, Fisch, Kranich) sind in der medizinischen Kompilation des Ishimpō überliefert.

    Hier belegte Stellungen

  6. 06Ars amatoria

    Handbuch / Literatur

    Ovid · 2 n. Chr. ·Römisch →Italien

    Ovids drittes Buch rät zu Stellungen je nach Figur, am berühmtesten die Stellung der rittlings sitzenden Frau, das „Pferd des Hektor“ (das Reittier der Andromache), der Beitrag des klassischen Roms zur Überlieferung benannter Stellungen.

  7. 07Erotische Fresken aus Pompeji

    Kunsttradition

    kampanische Wandmaler · 1. Jahrhundert n. Chr. ·Römisch →Italien

    Das Lupanar, die Vorstadtthermen und Privathäuser Pompejis bewahren das visuelle Stellungsvokabular Roms. Das vorherrschende Motiv ist die rittlings reitende Frau, mulier equitans, sowohl in zugewandter als auch in abgewandter Form (Venus pendula).

    Katalogisierte Werke (7)
    • Der Warren-Becher

      verifiziert

      um 5-15 n. Chr. · British Museum (GR 1999,0426.1) · Skyphos aus ziseliertem Silber

      Seite A: ein bärtiger Mann und ein Jüngling in liegender Haltung, der Jüngling lässt sich an einem Riemen über ihm herab, ein Knabe beobachtet von einer Türöffnung aus. Seite B: ein jüngerer Mann penetriert einen kleineren Heranwachsenden.

      Von Clarke gelesen als Darstellung einer ungewöhnlichen gegenseitigen Zärtlichkeit im Vergleich zur typischen römischen Bildsprache von Päderastie und Dominanz.

    • Erotischer Freskenzyklus, Apodyterium der Vorstadtthermen

      teilweise verifiziert

      um 62-79 n. Chr., entdeckt 1986 · Pompeji, in situ · Fresko

      Acht Felder (sieben Sexszenen, eine ithyphallische Figur): Oral- und Gruppenszenen, Hinterteinführung und eine Frau rittlings auf einem Mann mit einem Frettchen am Bein.

      Clarke deutet den Zyklus als komisch und mnemotechnisch, verbunden mit nummerierten Schließfachmarken (Spintriae), damit Badegäste ihr Kleiderfach wiederfanden.

      Stellung im Katalog:Reiterstellung (Frau oben)Doggy Style

    • Wandmalereien des Lupanars

      teilweise verifiziert

      Vor 79 n. Chr. (eine Datierung: 72 n. Chr., anhand eines Münzabdrucks) · Pompeji, in situ im Bordell · Fresko, über den Türen der Cubicula

      Frau oben, Missionarsstellung, Hinterteinführung, eine 69-Stellung und Analverkehr sowie ein Priap-Feld, bewusst über der Augenhöhe angebracht, um eine symbolische Distanz zum Betrachter zu schaffen.

      Levin-Richardson und andere bestreiten, dass die Felder als raumweise „Speisekarte“ der angebotenen Leistungen dienten.

      Stellung im Katalog:Reiterstellung (Frau oben)MissionarsstellungDoggy StyleNeunundsechzig (69)

    • Erotisches Fresko, Casa del Centenario, Raum 43

      unbestätigt

      1. Jahrhundert n. Chr. · Pompeji, wahrscheinlich noch in situ · Fresko

      Zwei Szenen: die übliche Stellung mit der Frau oben und die seltenere „umgekehrte aufrechte Venus“ (Frau rittlings, vom Mann abgewandt).

      Korrektur: Die Behauptung, das Fresko sei nach Neapel verbracht worden, konnte nicht bestätigt werden und ist wahrscheinlich falsch. Die Zuordnung der Deutungen „Sexclub“ und „gewöhnliches Schlafzimmer“ zu bestimmten Forschenden ist gegenüber manchen Zusammenfassungen möglicherweise vertauscht: Vor dem Zitieren einer der beiden Deutungen ist Clarkes Originaltext zu prüfen.

      Stellung im Katalog:Reiterstellung (Frau oben)Umgekehrte Reiterstellung

    • Pan und die Ziege

      verifiziert

      Römisch, 1. Jahrhundert v. Chr. bis 1. Jahrhundert n. Chr., ausgegraben Mitte des 18. Jahrhunderts · Archäologisches Nationalmuseum Neapel, Gabinetto Segreto (27709) · Marmor, aus einem einzigen Block

      Pan kauert hinter einer Ziege in Hinterteinführung, der Kopf der Ziege ist ihm zugewandt.

      Sinnbildlich für die Unterdrückungsgeschichte des Geheimkabinetts und dafür, wie ein mythologischer Rahmen anstößige Inhalte legitimiert.

    • Spintriae: nummerierte erotische Marken

      verifiziert

      Zwei Serien, um 22-37 n. Chr. und um 30-79 n. Chr. · Verstreut (British Museum, Hunterian Museum) · Bronze/Messing, gegossen, ~16-24 mm

      Vorderseite mit Zahl (I bis XVI), Rückseite mit erotischer Vignette, die sowohl Handlungen zwischen Mann und Frau als auch zwischen Männern zeigt.

      Umstrittene Funktion: Bordellmarke, Spielstein oder (nach der derzeit stärksten Theorie) Schließfachmarke der Bäder, parallel zum eigenen Nummerierungssystem der Vorstadtthermen.

    • Formschüssel für arretinische Ware, Werkstatt des M. Perennius Tigranus

      unbestätigt

      Spätes 1. Jahrhundert v. Chr. · British Museum (Formschüssel); Met Museum (verwandtes Glasfragment) · Terrakotta, im Relief geformt

      Eine intime Bankett- oder Umarmungsszene, im erhaltenen Zustand nicht explizit.

      Zeigt, dass das erotische Repertoire des elitären Silbergeschirrs (stilistisch auch des Warren-Bechers) ebenso auf massengefertigtem Tafelgeschirr aus Keramik und Glas verbreitet war.

  8. 08Westmexikanische Schachtgräberkeramik

    Kunsttradition

    Töpfer aus Colima, Nayarit und Jalisco · ca. 300 v. Chr. bis 500 n. Chr. ·Westmexikanisch (Schachtgräberkulturen) →Mexiko

    Das vorherrschende Genre ist das statische, verbundene Paar: partnerschaftliche Ahnenpaare, die eher Ehe und Abstammung ausdrücken als eine Koitusstellung; explizite Inhalte betreffen überwiegend die Autoerotik einzelner Figuren.

    Katalogisierte Werke (8)
    • Verbundenes Paar, Sammlung Proctor Stafford

      verifiziert

      200 v. Chr. bis 500 n. Chr., Nayarit-Kultur · LACMA (M.86.296.14) · Keramik mit Engobebemalung

      Zwei nebeneinander sitzende, miteinander verbundene Figuren, die jeweils ein Gefäß oder einen Gegenstand halten: ein partnerschaftliches Paar, keine Koitusszene.

      Beispiel für den vorherrschenden westmexikanischen Typ des „verbundenen Paares“ bzw. Ahnenpaares, gedeutet als eheliche oder genealogische Bindung.

    • „Paar Figurengefäße“, zugeschr. El Chanal

      unbestätigt

      1200 bis 1500 n. Chr. (Postklassikum), laut dem eigenen Katalogeintrag des Met · Metropolitan Museum of Art (1993.16.1, .2) · Keramik

      Ein männliches und ein weibliches Figurengefäß, präsentiert als zusammengehöriges Paar.

      Korrektur: Dieses Objekt entstand 700 bis 1.800 Jahre nach dem Ende der Schachtgrab-Tradition und wird vom Met selbst als „Nayarit“, nicht als „Colima“ ausgewiesen. Es sollte nicht als Beispiel für ein Schachtgrab angeführt werden: Es handelt sich um eine tatsächliche Fehlzuschreibung, die bei der Überprüfung entdeckt wurde, nicht um eine vorsorgliche Einschränkung.

    • Figurenpaar

      teilweise verifiziert

      200 v. Chr. bis 200 n. Chr., Nayarit · Metropolitan Museum of Art (1978.412.156); Fundort Iztlán del Río · Keramik

      Gepaarte stehende bzw. sitzende männliche und weibliche Figuren: partnerschaftlich, nicht koital.

      Ein Highlight-Objekt der Timeline of Art History, das die Gattung des Ahnen- bzw. Urpaares veranschaulicht.

    • Sitzendes Paar

      verifiziert

      um 100 v. Chr. bis 300 n. Chr., Jalisco (Ameca-Etzatlán-Stil) · Brooklyn Museum (2010.23.1) · Keramik

      Ein sitzender Mann und eine sitzende Frau, an den Beinen miteinander verbunden und einander zugewandt; sie hält ihm eine Trinkschale hin, sein Arm liegt über ihrer Schulter.

      Der Museumstext selbst deutet dies als mögliches Bild einer Hochzeitszeremonie: Partnerschaftliche Bindung, nicht Geschlechtsverkehr, ist der vorherrschende Modus der Gattung.

    • „Mann, der masturbiert und seinen Anus berührt“ (Katalogstück 180)

      verifiziert

      Vorspanisches Westmexiko · Ausgestellt in „Semillas de vida“, INAH, 2018 · Keramik

      Eine einzelne männliche Figur in einer autoerotischen Geste.

      Von der Ausstellungsforschung als Beleg für „gesellschaftlich akzeptierte“ Lüste einschließlich analer Stimulation angeführt, vom Rezensenten als vereinbar mit einer homosexuellen Orientierung gedeutet, neben spärlicheren Maya-Belegen für vorspanische sexuelle Vielfalt.

    • „Männer, die sich selbst befriedigen“ (Stücke 181 und 182)

      verifiziert

      Vorspanisches Westmexiko · Ausgestellt in „Semillas de vida“, INAH, 2018 · Keramik

      Zwei weitere Stücke mit einzelnen männlichen Figuren bei der Masturbation.

      Im Modul „Phalluskult“ der Ausstellung behandelt, das den Phallus mit der Coa (Grabstock) verbindet, die „die Erde durchdringt und befruchtet“, im Gegensatz zur kolonialen katholischen Deutung der Masturbation als „vergeudeter Same“.

    • Colima-Szene, „Ein Mann mit fünf Frauen“

      verifiziert

      Vorspanisches Colima · Zitiert nach der Archäologin Ángeles Olay Barrientos · Material nicht angegeben

      Eine zentrale männliche Figur mit fünf weiblichen Figuren: eine eheliche bzw. häusliche Gruppierung, keine koitale Stellung.

      Angeführt als materieller Beleg für Polygynie, ausdrücklich der ethnografisch dokumentierten Polyandrie im Isthmus von Tehuantepec gegenübergestellt und verwendet, um dagegen zu argumentieren, eine einzelne Eheform als „natürlich“ zu betrachten.

    • Stücke mit zärtlichen Paaren (111, 114, 116, 117)

      teilweise verifiziert

      Vorspanisches Westmexiko · Ausgestellt in „Semillas de vida“, INAH, 2018 · Keramik

      Sitzende oder stehende Paare aus Mann und Frau in zärtlichen Gesten statt genitalem Kontakt; Stück 116 wurde auf dem Umschlag des Ausstellungskatalogs abgebildet.

      Die genderarchäologische Forschung (Rodríguez-Shadow) hält dieses Material innerhalb Mesoamerikas für ungewöhnlich, da es Zärtlichkeit statt reiner Erotik darstellt; gerade deshalb zog es Sammler wie Diego Rivera an.

  9. 09Kama Sutra

    Handbuch / Literatur

    Vatsyayana · ca. 3. Jahrhundert n. Chr. ·Indisch (Gupta-Zeit) →Indien

    Der berühmteste der Sanskrit-Texte des Kama Shastra; Buch 2 verzeichnet Umarmungen und Stellungen beim Geschlechtsverkehr mit benannten Formen (bandha).

    Hier belegte Stellungen

  10. 10Erotische Moche-Keramik

    Kunsttradition

    Töpfer der Moche, nördliches Peru · ca. 100 bis 800 n. Chr. ·Moche (präkolumbische Anden) →Peru

    Die berühmten skulpturalen Sexgefäße der Anden: Tausende Steigbügelhenkelgefäße, die Paare vollplastisch darstellen (vor allem Penetration von hinten, aber auch seitlich liegende Paare auf Decken und orale Szenen), die reichhaltigste präkolumbische Überlieferung von Stellungen.

    Katalogisierte Werke (7)
    • Szene vor der Penetration, ML004214

      verifiziert

      ca. 1-800 n. Chr. · Museo Larco, Lima; Virú-Tal · Keramik mit Steigbügelausguss

      Eine Frau liegt auf dem Rücken, die Beine angehoben und gestützt, unmittelbar vor einer analen Penetration von hinten.

      Die Kappe des Mannes kennzeichnet einen Mochica-Priester; Weismantel deutet solche Szenen als Darstellungen rituell bedeutsamer Figuren von hohem Status.

    • Fellatioszene mit Priesterfigur, ML004282

      teilweise verifiziert

      um 1-800 n. Chr. · Museo Larco, Lima; Chicama-Tal · Keramik mit Steigbügelausguss

      Eine kniende Frau führt an einem Mann, der eine Priesterkappe trägt, Fellatio durch.

      Der kuratorische Text bringt die Szene mit der Todesnähe des Mannes in Verbindung: seiner fortbestehenden Fähigkeit, „weiter Samen auszustoßen“, während er sich der Unterwelt nähert.

      Korrektur: Das Museum klassifiziert dies ausdrücklich als Fellatio, nicht als generellen „Genitalkontakt“, wie es bisweilen zusammengefasst wird.

      Stellung im Katalog:Fellatio (kniend)

    • Gefäß mit Fellatioszene und unproportionierter Frauenfigur, ML004284

      verifiziert

      um 1-800 n. Chr. · Museo Larco, Lima · Keramik mit Steigbügelausguss

      Eine kniende Frau führt an einem als Krieger gekleideten Mann Fellatio durch; sie ist in deutlich größerem Maßstab dargestellt.

      Der kuratorische Text deutet das Größengefälle als ahnenhafte, erdgebundene weibliche Autorität, die den Samen eines jüngeren Kriegers empfängt: propitiatorisch, nicht erzählerisch-erotisch.

      Stellung im Katalog:Fellatio (kniend)

    • Masturbation des skelettierten Ahnen, ML004341

      verifiziert

      ca. 1-800 n. Chr. · Museo Larco, Lima · Keramik mit Steigbügelausguss

      Eine lebende Frau stimuliert manuell eine tote, leichenhafte männliche Figur; Stufenmotive bezeichnen die Unterwelt (Uku Pacha).

      Ein zentrales Fallbeispiel für Weismantels Argument, dass diese Szenen die Toten durch die „Abgabe realen oder symbolischen Samens“ gnädig stimmen und die rituelle Kontinuität wahren, statt Fortpflanzung darzustellen.

    • Mythologische Vereinigung von Ai Apaec und der Erde, ML004359

      verifiziert

      ca. 1-800 n. Chr. · Museo Larco, Lima; Casma-Tal · Keramikflasche mit seitlichem Ausguss

      Eine bezahnte übernatürliche Gestalt (Ai Apaec) vollzieht die Kopulation mit einer menschlichen Frau; aus ihrer Genitalregion wächst ein Ulluchu-Baum, dessen Früchte Affen ernten.

      Eine Szene sakralen Registers, die agrarische Regeneration codiert, unterschieden von den oben genannten Bestattungs- und Ahnenszenen.

    • Liegende Frau mit der Gefäßöffnung am Genital, ML004426 / ML004200

      teilweise verifiziert

      ca. 1-800 n. Chr. · Museo Larco, Lima · Skulpturales Keramikgefäß

      Eine einzelne liegende Frau, deren Vulva als Einfüll- und Ausgussöffnung des Gefäßes für Flüssigkeit dient.

      Der kuratorische Text versteht dies als gemeinsames Symbol für Fruchtbarkeit, Geburt und rituellen Verzehr; es wird in Weismantels Argument angeführt, die Gefäße als aktive Körper und nicht als passive Bilder zu behandeln.

    • Das Gefäß der „Siamesischen Zwillinge“

      unbestätigt

      ca. 100-800 n. Chr. · Berichten zufolge im Museo Larco; Katalognummer unbestätigt · Keramik, Form mit Steigbügelausguss

      Zwei erwachsene Männer, sitzend und umarmend in spiegelbildlicher Haltung dargestellt.

      Über weite Teile des 20. Jahrhunderts unter einer Typologie der Pathologie („zusammengewachsene Zwillinge“) eingeordnet; Wołoszyn & Piwowar (2015, American Anthropologist 117(2)) analysieren es neu als seltenen Kandidaten für dargestellte Zuneigung zwischen Männern.

  11. 11Dongxuanzi (Meister vom Geheimnis der Höhle)

    Handbuch / Literatur

    Li Dongxuan zugeschrieben · ca. 7. Jahrhundert n. Chr. ·Chinesisch (Tang-Dynastie) →China

    Handbuch der Tang-Zeit, das dreißig poetische Stellungen aufzählt (Seidenraupe spinnt einen Kokon, Mandarinenten, Flatternde Schmetterlinge, der Esel des Spätfrühlings), die das erotische Vokabular Ostasiens prägten.

  12. 12Tempelskulpturen von Khajuraho und Konark

    Kunsttradition

    Bildhauer der Chandela und der östlichen Ganga · ca. 950 bis 1250 n. Chr. ·Indisch (mittelalterliche Tempeltradition) →Indien

    Die Maithuna-Paneele von Khajuraho und dem Sonnentempel von Konark meißeln die Tradition des Kama Shastra in Stein: stehende Tragehaltungen, Vereinigungen mit erhobenem Bein und akrobatische Gruppenkompositionen an öffentlichen Tempelwänden.

    Katalogisierte Werke (8)
    • Kandariya-Mahadeva-Tempel, erotischer Fries

      verifiziert

      um 1025-1050 n. Chr., Chandela-Dynastie · Khajuraho, Madhya Pradesh (UNESCO) · Sandsteinrelief

      Südwand des Antarala: eine zentrale männliche Figur in einer umgekehrten, vom Kopfstand abgeleiteten Haltung, von Dienern gestützt, neben stehenden und sitzenden Mithuna-Paaren.

      Gezielt an der baulichen Nahtstelle zwischen Mandapa und Garbhagriha platziert: eine apotropäische Markierung des „Schwachpunkts“ und kein erzählerischer Schmuck.

    • Lakshmana-Tempel, Maithuna-Nischen und Sockelfries

      teilweise verifiziert

      Vollendet um 930-954 n. Chr. · Khajuraho · Sandsteinrelief

      Mithuna-Paare in Wandnischen, abwechselnd mit Götterfiguren.

      Glückbringende und schützende Funktion, im Allgemeinen im Einklang mit dem übrigen Programm von Khajuraho.

      Vorsicht: Das vielfach wiederholte Sockelfeld „Mann mit Pferd“ konnte anhand der geprüften Quellen nicht bestätigt werden; Wikipedia und die World History Encyclopedia beschreiben den Sockelfries lediglich als Prozessionsszene. Ohne unabhängige Bestätigung nicht zitieren.

    • Vishvanatha-Tempel, erotische Reliefgruppe

      verifiziert

      Geweiht 999/1002 n. Chr. · Khajuraho · Sandsteinrelief

      Maithuna-Figuren an der Übergangsstelle zwischen Vorhalle und Sanktum sowie akrobatische Stellungen an der Nord- und Südwand.

      Dieselbe Konvention der Platzierung an der Schwelle kehrt in mehreren Chandela-Tempeln wieder: ein planvolles architektonisches Muster und kein einmaliger Schmuck.

    • Sonnentempel von Konark, Mithuna-Bänder an der Außenseite des Jagamohana

      verifiziert

      um 1250 n. Chr., Dynastie der Östlichen Ganga · Konark, Odisha (UNESCO) · Khondalit-/Chloritrelief

      Paare, dargestellt von der Werbung bis zu den Stadien des Koitus, abwechselnd mit anderen figürlichen Darstellungen und nicht in eigenen erotischen Bändern abgesondert.

      Die verbreitete Behauptung, die Reliefs zeigten „jeden Bandha des Kamasutra“, ist eine unbelegte tertiäre Behauptung und keine gesicherte Forschungsmeinung: vermerkt, nicht als Tatsache wiederholt.

    • „Ein verliebtes Paar, wahrscheinlich Raja Mahendra Pal von Basohli mit einer Lieblingskönigin“

      verifiziert

      um 1810 · Cleveland Museum of Art (2018.84) · Gummitempera und Gold auf Papier, Pahari-/Basohli-Schule

      Stehende Stellung: Die männliche Figur hebt die weibliche Figur in einer Umarmung auf einer Terrasse hoch; im Vordergrund liegen Wein, Früchte, Betelblatt und abgelegte Kleidungsstücke.

      Verbindet das Herrscherporträt mit einer erotischen Stellung, um dynastische Virilität zu behaupten.

      Stellung im Katalog:Schwebende Vereinigung (Tragen im Stehen)

    • "Illustration aus dem Kama Sutra: Kumari und der König beim Koitus"

      verifiziert

      Spätes 18. Jahrhundert · Philadelphia Museum of Art (179388) · Deckfarben und Gold auf Papier, nepalesisch/Newar

      Eine Koitusdarstellung von vorn zwischen einer königlichen Figur und einer weiblichen Figur, die mit der Ikonografie der Muttergöttin (Kumari) verbunden ist.

      Verknüpft die ritualisierte königliche Vereinigung mit dem Glauben an die Sicherung des Wohlstands des Königreichs; bettet tatsächliche Wahrzeichen Kathmandus ein.

    • "Ragini Vilaval" ("Zärtlich in den Spiegel blickend"), Natthu zugeschrieben

      unbestätigt

      1665 · San Diego Museum of Art, Sammlung Binney (1990.783) · Deckfarben und Gold, Bikaner-Schule

      Eine einzelne Frau, allein auf einer Terrasse sitzend, die nach ihrer Toilette ihr eigenes Spiegelbild betrachtet: ein feststehendes Motiv des Ragamala (Musikmodi).

      Als warnendes Beispiel aufgenommen, nicht als erotisches Werk: lange informell als Illustration des Kamasutra angeführt, doch die Prüfung ergab weder ein Paar noch irgendeinen Koitusinhalt.

      Korrektur: aus jeder Liste „erotischer Kunst“ zu streichen; es handelt sich um ein Genreporträt des Ragamala.

    • Handschriftentradition des Lazzat al-Nisa

      teilweise verifiziert

      Dekkanische/Hyderabader Redaktion von 1646; erhaltene Abschriften aus dem 18. und 19. Jahrhundert · Wellcome Collection, State Museum Hyderabad, BnF Paris · Illustrierte Handschrift, Deckfarben mit Vergoldung

      Eine vierfache weibliche Typologie nach Körperbau und Temperament (Padmini, Chitrini/Shankhini, Sankhini, Hastini), verbunden mit empfohlenen Koitusweisen für jeden Typ.

      Beispiel für die Weitergabe der Erotologie vom Sanskrit in den persisch-islamischen Raum; die aktuelle Forschung betrachtet die Typologie als umstrittenen Ort für Lesarten zwischen Objektivierung und Selbstermächtigung.

  13. 13Ananga Ranga

    Handbuch / Literatur

    Kalyanamalla · 15. bis 16. Jahrhundert n. Chr. ·Indisch (spätes Mittelalter) →Indien

    Indisches Handbuch des Spätmittelalters, das Stellungen in Klassen ordnet: uttana (Rückenlage), tiryak (Seitenlage), upavishta (sitzend), utthita (stehend) und vyanta (Bauchlage/von hinten).

  14. 14Der duftende Garten

    Handbuch / Literatur

    Muhammad ibn Muhammad al-Nafzawi · 15. Jahrhundert n. Chr. ·Arabisch-berberisch (Maghreb) →Tunesien

    Tunesisches Handbuch, dessen Kapitel über die „Arten“ des Geschlechtsverkehrs Stellungen wie das Verstopfen, die Froschart und das Eintreiben des Pflocks benennt (nach Burtons Übersetzungen).

  15. 15I Modi (Die sechzehn Stellungen)

    Kunsttradition

    Giulio Romano, gestochen von Raimondi; Sonette von Pietro Aretino · 1524-1527 n. Chr. ·Italienisch (Renaissance) →Italien

    Der berüchtigte Stellungszyklus der Renaissance in Europa: sechzehn gestochene Stellungen, vom Papsttum unterdrückt, in Fragmenten und Kopien mit den Sonetten Aretinos überliefert, der erste gedruckte Stellungskatalog des Westens.

    Katalogisierte Werke (6)
    • I Modi („Die Arten“/„Die Stellungen“), Originalstiche

      verifiziert

      1524, zerstört; 2. Ausg. mit Aretinos Sonetten, 1527, zerstört · Fragmente im British Museum, in der Albertina Wien und in der Spanischen Nationalbibliothek · Kupferstich, Entwurf von Giulio Romano, gestochen von Marcantonio Raimondi

      Sechzehn heterosexuelle Paare, dargestellt als zeitgenössische und nicht als mythologische Figuren, in einer systematischen Folge von Stellungen; Stellung 15 zeigt eine Frau, die „rittlings aufspringt“.

      Nirgendwo ist ein vollständiges Original erhalten. Talvacchia argumentiert, die Kompositionen hätten sich an antiken römischen Spintriae orientiert; Aretinos Sonette geben den Frauen eine explizite Stimme, was so gelesen wird, dass sie als sexuell Initiierende dargestellt werden, doch spiegelt dies eine von Männern verfasste Fantasie wider und keinen wörtlichen Beleg für die Autonomie von Frauen.

      Stellung im Katalog:Reiterstellung (Frau oben)

    • I Modi, spätere Holzschnittkopie in Heftform („Sedici Modi“)

      teilweise verifiziert

      um 1550-55, in den 1920er-Jahren identifiziert · Derzeitige besitzende Institution nicht bestätigt · Abgenutztes Holzschnittheft

      Etwa fünfzehn der ursprünglich sechzehn Stellungen sind erhalten.

      Der vollständigste erhaltene, wenn auch beschädigte visuelle Zeuge des zerstörten Originalzyklus: der wichtigste Beleg, mit dem die Forschung rekonstruiert, was die Stiche von 1524/1527 tatsächlich zeigten.

    • Die Liebenden (Due Amanti), Giulio Romano

      teilweise verifiziert

      um 1524-25 · Staatliche Eremitage, Sankt Petersburg · Öl auf Holz, 1834 auf Leinwand übertragen

      Eine liegende Umarmung von Angesicht zu Angesicht, die Genitalien nicht vollständig entblößt, beobachtet von einer älteren, bekleideten Frau am Bett; das Bett ist mit erotischen Basreliefs geschmückt, die Satyrn bei der Kopulation mit einer Ziege und einer Frau zeigen.

      Eine einzigartige gemalte Tafel für privates, elitäres Mäzenatentum (Hof der Gonzaga) statt für die öffentliche Verbreitung: bis 1920 nicht ausgestellt.

    • Die Liebschaften der Götter, Jacopo Caraglio nach Perino del Vaga und Rosso Fiorentino

      teilweise verifiziert

      1527 · Abzüge in bedeutenden graphischen Sammlungen · Kupferstich, ca. 15 Blätter (Bartsch 9-23)

      Mythologische Paarungen von Göttern und Nymphen in liegenden Umarmungen in Landschaftsszenerien, unter Verwendung der Konvention des „umgeschlungenen Beins“, jedoch ohne vollständige anatomische Explizitheit.

      Der mythologische Rahmen ermöglichte es dieser Serie, der Zerstörung zu entgehen, die I Modi traf: Ein Händler soll 1550 angeblich 250 Sätze französischer Kopien gekauft haben, was auf weite Überlieferung und Verbreitung hinweist.

    • Lascivie, Agostino Carracci („Ein Satyr nähert sich einer schlafenden Nymphe“)

      verifiziert

      um 1590-95 · British Museum, London · Kupferstich, ca. 15 Blätter, 15,6 × 10,8 cm

      Eine Annäherung vor dem Beischlaf, keine Penetration: ein Satyr, der sich mit dem Finger an den Lippen an eine schlafende Nymphe heranschleicht.

      Von Bury (2001) als „weniger explizit sexuell“ als frühere Serien beschrieben, weil ihre Akteure mythologisch oder biblisch sind: Sie inszeniert asymmetrische Geschlechterdynamiken für einen voyeuristischen Betrachter.

    • De dissectione partium corporis humani, Charles Estienne

      verifiziert

      1545 · Falk Library der University of Pittsburgh und weitere Sammlungen seltener Bücher · Gedruckter anatomischer Traktat

      Erotische Holzstöcke, die ursprünglich für Caraglios Liebschaften der Götter geschnitten worden waren, wurden physisch mit anatomischen Details überlagert und als medizinische Illustrationen wiederverwendet.

      Das am besten dokumentierte Beispiel wörtlicher pädagogischer Zweckentfremdung im gesamten Korpus: dieselben posierten Körper tragen in einem Kontext erotische Ladung und in einem anderen klinische Unterweisung.

  16. 16Chinesische Frühlingspalast-Alben

    Kunsttradition

    Albummaler der Ming- und Qing-Zeit · 16. bis 18. Jahrhundert n. Chr. ·Chinesisch (Ming-Qing) →China

    Gemalte „Frühlingsbilder“ (chungong hua) zirkulierten als Alben mit Garten- und Kammerszenen, die die Stellungen der klassischen Handbücher illustrieren; Vereinigungen auf einem Stuhl sind ein wiederkehrendes Kennzeichen.

    Katalogisierte Werke (7)
    • Huaying Jinzhen („Bunte Schlachtordnungen des Blumenlagers“)

      teilweise verifiziert

      Späte Ming-Zeit, Wanli-Ära, frühe bis mittlere 1600er-Jahre · Muban Foundation, London · Farbholzschnitt-Album mit 24 Blättern

      Eine sequenzielle Übersicht von 24 Blättern mit Positionen des Geschlechtsverkehrs, wobei jedem Bild ein Blatt mit einem kalligrafischen Gedicht gegenübersteht.

      Van Gulik bezeichnete es zusammen mit dem Fengliu Juechang Tu als technischen Höhepunkt des Farbdrucks der Ming-Zeit.

      Vorsicht: Der Gelehrte Soren Edgren argumentiert, van Guliks eigene Druckstöcke seien wahrscheinlich spätere japanische Nachschnitte und keine echten Ming-Originale gewesen, was die Behauptung vom „authentischen Höhepunkt“ erschwert.

    • Fengliu Juechang Tu („Bilder vom Gipfel des Raffinements“)

      teilweise verifiziert

      Vorwort auf 1606 datiert · Muban Foundation, London · Farbholzschnitt, geschnitten von einem Holzschneider der Familie Huang aus Xin'an

      Blatt B1.15: Vorspiel, der Mann „trägt noch Mütze und Stiefel“. Blatt H.02: ein Paar in einem Garten betrachtet ein aufgeschlagenes erotisches Buch, eine Mise en abyme der eigenen Verbreitung des Genres.

      Die Konvention der Kleidung als Statusmarker (amtliche Tracht signalisiert Rang oder Dringlichkeit) kehrt im gesamten Korpus wieder.

    • Erotische Blätter, Gu Jianlong zugeschrieben, aus einem Illustrationsalbum zum Jin Ping Mei

      verifiziert

      Palastauftrag der Kangxi-Ära, ca. 1662 bis in die 1670er-Jahre · Nelson-Atkins Museum (2006.18.4) · Tusche und Mineralfarben auf Seide

      Etwa 33 der rund 200 ursprünglichen Blätter sind explizit; eine Szene zeigt die Füße einer Frau während des Geschlechtsverkehrs „hochgehalten“, während in der Nähe Dienerinnen und Diener warten.

      Ein Auftrag des mandschurischen Hofes zur Illustration eines Romans der Han-Literaten: ein Beleg für die Auseinandersetzung des Qing-Hofes mit der erotischen Kultur des Südens; das Detail der Fußbehandlung entspricht dem Füßebinden als spezifisch han-chinesischer Praxis.

    • „Heimliches Spiel in einer Frühlingsnacht“, Fenben-Kopie nach Zhou Fang

      teilweise verifiziert

      Angebliches Tang-Original, 1618 verzeichnet; die erhaltene Kopie stammt stilistisch aus dem 19. Jahrhundert · Sammlung Bertholet (durch den Kontext gestützt) · Linienskizze in Tusche

      Kaiser Xuanzong und Yang Guifei, „sie auf einem Stuhl, er auf einem Hocker“, beide weitgehend unbekleidet, wobei vier Dienerinnen den Beischlaf körperlich stützen.

      Möbel kodieren Hierarchie selbst innerhalb eines Kaiserpaares; eine spätere Kopie, die spätere Annahmen über die Sexualität der Tang-Zeit dokumentiert.

    • „Album S“, dekorative Tradition Qiu Yings

      teilweise verifiziert

      Wahrscheinlich frühe Qing-Zeit · Victoria and Albert Museum, London · Bemalte Albumblätter

      Szenen weiblicher Nähe und Umarmung zwischen Frauen (eine Frau und ein Mädchen umarmen sich, nachdem sie sich paarende Katzen beobachtet haben) neben konventionellen heterosexuellen Paarungen.

      Cahill stellt unmittelbar fest, die Blätter „lassen kaum Zweifel daran, dass Frauen als Hauptpublikum gedacht waren“, was die Annahme eines ausschließlich männlichen Blicks für das Genre erschwert.

    • Zehnblättriges Album von Wang Sheng („Album A“)

      teilweise verifiziert

      Um 1595, Ming-Zeit, Wanli-Ära · Besitzende Institution nicht bestätigt · Bemalte Albumblätter

      Beginnt mit einem Gelehrten und einer Frau unter einem blühenden Baum; die Folge endet mit einem Blatt zwischen zwei Männern inmitten sonst heterosexueller Szenen.

      Cahill: „die früheste erotische Malerei eines identifizierbaren Künstlers, die derzeit bekannt ist“.

    • „Album L“, Xu Mei zugeschrieben

      verifiziert

      18. Jahrhundert, Qing · Besitzende Institution nicht bestätigt · Acht bemalte Albumblätter

      Geschlechtsverkehr, verdeckt hinter Bettvorhängen und Fenstern, die Figuren meist bekleidet; enthält eine Szene mit angedeutetem Inzest und eine der Sodomie nahestehende Szene sich paarender Hunde, die von Frauen und Kindern beobachtet werden.

      Ein zurückhaltender, von der Bildgestaltung geprägter Modus im Gegensatz zu den expliziten früheren Drucken der Ming-Zeit.

  17. 17Shijūhatte (die achtundvierzig Techniken)

    Handbuch / Literatur

    Tradition der Vergnügungsviertel der Edo-Zeit · 17. bis 19. Jahrhundert n. Chr. ·Japanisch (Edo-Zeit) →Japan

    Die kanonischen 48 benannten Stellungen des Edo-zeitlichen Japan, nach den Namen von Sumo-Techniken gestaltet und in der gesamten Shunga-Kunst dargestellt; das moderne japanische Vokabular (z. B. ekiben) setzt die Benennungstradition fort.

  18. 18Shunga-Holzschnitte

    Kunsttradition

    Ukiyo-e-Meister (Utamaro, Hokusai, Kunisada) · 17. bis 19. Jahrhundert n. Chr. ·Japanisch (Edo-Zeit) →Japan

    Die Holzschnitt-Erotika des Edo-zeitlichen Japan, gedruckt von denselben Meistern wie der Ukiyo-e-Landschaftskanon, stellt die 48 Techniken in lebhaften Details dar und machte Kompositionen wie das verschränkte Matsuba weit über Japan hinaus berühmt.

    Katalogisierte Werke (7)
    • Hokusai, "Tako to Ama" ("Der Traum der Fischersfrau")

      verifiziert

      1814 · British Museum, London · Holzschnitt-Albumillustration aus Kinoe no Komatsu

      Nicht penetrativer Kontakt zwischen den Arten: Eine Ama-Taucherin liegt verschlungen mit einem großen Oktopus, dessen Mantel an ihren Genitalien liegt, ein zweiter, kleinerer Oktopus an ihrem Mund.

      Von Goncourt bei Betrachtung außerhalb des Kontexts als Übergriff gelesen; die Neuinterpretation der Wissenschaftlerin Danielle Talerico, die das Bild in den beschrifteten Dialog des Albums einordnet, etablierte die Lesart des „gegenseitigen Vergnügens“, die heute in der Forschung Standard ist.

    • Utamaro, Utamakura ("Gedicht vom Kopfkissen")

      verifiziert

      1788 · British Museum und V&A (E.104-1954) · Nishiki-e-Album, 12 Tafeln

      Blatt 10: ein Paar beim Liebesspiel im Obergeschoss eines Teehauses, ein Kyōka-Gedicht auf einem Fächer. Blatt 12: eine seltene Darstellung zweier Europäer beim Geschlechtsverkehr.

      Weithin als Höhepunkt von Utamaros erotischem Schaffen betrachtet; nimmt aus Nagasaki stammende „holländische“ Bildmotive als erotische Neuheit auf.

    • Torii Kiyonaga, Sode no Maki („Querrolle für den Ärmel“)

      verifiziert

      um 1785 · MFA Boston und British Museum · Hashira-e ("Säulendruck"), 12 Entwürfe, als Rolle von ca. 9 m montiert

      Das schmale Pfeilerbildformat drängt die Kompositionen zu Umarmungen im Stehen und mit erhobenem Bein.

      Explizite Inhalte in einem normalerweise nicht erotischen Bijin-ga-Format, gedacht, um unauffällig im Kimonoärmel getragen zu werden.

      Stellung im Katalog:Im Stehen von vorne (Bein angehoben)

    • Moronobu, „Zwei Liebende“ und „Kurtisane mit einem jungen Mann neben einem Wandschirm“

      teilweise verifiziert

      um 1675-80 · Metropolitan Museum of Art (JP676) · Handkolorierter Holzschnitt

      „Two Lovers“: ein sitzender Mann, die Frau rittlings auf ihm, vor einem bemalten Wandschirm. Das zweite Werk zeigt einen Wakashū (männlichen Jugendlichen) neben einem Wandschirm.

      Moronobu begründete den Ukiyo-e-Figurendruck; das Paar dokumentiert das Thema des Nanshoku (männlich-männlich) in seinem Œuvre.

      Korrektur: Unabhängige Quellen beschreiben eine aktive Pose mit der Frau rittlings, nicht die mehrdeutigere, von Gewändern verdeckte Umarmung, die ursprünglich angenommen wurde.

      Stellung im Katalog:Von Angesicht zu Angesicht (rittlings auf dem Stuhl)

    • Miyagawa Chōshun, Querrolle mit zehn Nanshoku-Szenen

      verifiziert

      Frühes 18. Jahrhundert · Metropolitan Museum of Art (2022.322) · Tusche und Farben auf Seide, 27.2 × 340 cm

      Zehn Szenen eines älteren Mannes (Nenja) und jüngerer Männer (Wakashū) in extravaganter Kleidung, darunter ein abgebrochenes Go-Spiel und eine Frisierszene.

      Chōshuns Schule fertigte nie Holzschnitte an: Dies ist eine einzigartige gemalte, nicht gedruckte Aufzeichnung einer männlich-männlichen Werbungskonvention.

    • Anonym, Shunga-Querrolle mit Darstellungen der Intimität zwischen zwei Frauen

      verifiziert

      1840er bis 1870er Jahre · National Gallery of Victoria, Melbourne (2020.223) · Tusche und Pigment auf Papier, 25.8 × 224 cm

      Zwei von Gewändern verborgene Figuren auf einem Futon; die Kuratorin bzw. der Kurator Annika Aitken erwägt, dass die kleinere Figur ein Wakashū und keine Frau sein könnte, aufgrund eines mehrdeutigen Haarschmucks.

      Ein blauer Vogel auf einem bemalten Wandschirm hinter dem Paar fungiert als symbolischer Zeuge, ein wiederkehrendes Rahmungsmittel im Shunga.

    • Koryūsai, Blatt aus Fūryū Jūni Kō

      teilweise verifiziert

      um 1772/73 · Dokumentiert über Scholten Japanese Art · Nishiki-e, Ōban-Format, Album mit 10 Drucken

      Ein Vater hat Geschlechtsverkehr mit seiner Frau, während ihr Sohn in der Nähe im selben Bildraum Kalligrafie übt.

      Veranschaulicht das komisch-häusliche Register: Sex der Eltern, gegenübergestellt mit der laufenden Lektion des Kindes.

  19. 19Erotische persische und Mogul-Miniaturen

    Kunsttradition

    Hofateliers der Safawiden, Kadscharen und Moguln · 16. bis 19. Jahrhundert n. Chr. ·Persisch und mogulisch →IranIndien

    Hofalben aus Persien und dem Mogulreich Indiens setzen Paare auf Teppiche und Kissen: sitzende Umarmungen und Vereinigungen in Rückenlage mit erhobenen Beinen, gemalt mit derselben Raffinesse wie jedes Hofporträt.

    Katalogisierte Werke (7)
    • Miniatur ohne Titel, „Dame, an ein Kissen gelehnt“, zugeschr. 'Abdullah Bukhari

      verifiziert

      um 1740 · Verkauft bei Sotheby's, 2012, Los 224; heute Privatsammlung · Gouache und Gold auf Papier, Ebru-Bordüren

      Halb liegende Werbungspose, die Partner einander zugewandt.

      Bukhari war zusammen mit Levni einer der berühmtesten osmanischen Hofmaler des 18. Jahrhunderts; erotische Motive galten unter den führenden türkischen Malern der Zeit als „völlig vernünftig“, anders als das zeitgenössische westliche Tabu.

    • Zwei erotische Szenen, zugeschr. 'Abdullah Bukhari

      teilweise verifiziert

      18. Jahrhundert (ein Blatt datiert 1743) · Ehemals Sammlung Soustiel; verkauft bei Sotheby's, 2017, Los 55 · Gouache auf Papier

      Beide Blätter zeigen eine Umarmung zwischen Männern.

      Korrektur: Frühere Zusammenfassungen, die nur ein Blatt als homoerotisch beschreiben, sind falsch; der Sotheby's-Katalog gibt an, dass beide Blätter dieses Loses „zwei Männer in erotischer Umarmung“ zeigen. Von nur fünf dokumentierten erotischen Einzelblättern Bukharis sind mindestens drei homoerotisch.

    • Osmanische erotische Handschrift: „Tuhfet ül-Mülk“ („Das Geschenk der Könige“)

      verifiziert

      Kompiliert/übersetzt 1779-1817 · Davids Samling, Kopenhagen (8/2018) · 209 Blätter, ca. 85 Miniaturen auf Pergament

      Heterosexuelle Paare, Begegnungen zwischen Männern, lesbische Szenen und Szenen aus dem Hamam (Badehaus).

      Sotheby's bezeichnete es als „eine der prächtigsten Abschriften eines erotischen Handbuchs, die je im osmanischen Türkei hergestellt wurden“; eine wiederkehrende Figur eines turbantragenden Auftraggebers deutet auf eine persönlich zugeschnittene Auftragsarbeit hin, im Rahmen einer dokumentierten „liberalen Wiederbelebung“ des 18. Jahrhunderts nach der konservativen Gegenreaktion des 17. Jahrhunderts.

    • Drei erotische kadscharische Miniaturen, signiert von Lutf'ali

      verifiziert

      19. Jahrhundert (eine datiert 1853-54) · Verkauft bei Bonhams, 2015, Los 145; Privatsammlung · Aquarell auf Papier

      Zwei von drei Blättern zeigen Paare oder Gruppen in erotischer Umarmung.

      Ein Blatt trägt eine Widmung („made for a real dear friend... as a memento“), ein dokumentierter Fall, in dem erotische Kunst als Geschenk innerhalb einer männlichen homosozialen Freundschaft diente.

    • Kadscharisches Spiegeletui in Lackmalerei, Umarmung eines Männerpaares

      teilweise verifiziert

      19. Jahrhundert, Kadscharenzeit · Standort nicht dokumentiert · Lackmalerei auf Pappmaché, polychrom und vergoldet

      Zwei männliche Figuren in intimer Umarmung auf der Innenseite.

      Beleg für homoerotische Bildwelten, die in die gewöhnliche materielle Kultur der Eliten eingebunden waren, wobei die Quelle nur ein informeller Online-Beitrag und kein institutioneller Katalog ist; daher mit Vorsicht zu behandeln.

    • Gruppe kadscharischer erotischer Spielkarten

      verifiziert

      um 1850-60 · Verkauft bei Bonhams, 2022, Los 85; Vergleichsstücke in der Sammlung Khalili · Bemaltes Pappmaché, 25 Karten / 5 Sätze

      Ein Mann und eine Frau in erotischer Umarmung in einer Kartusche mit vergoldetem Rankenwerk, neben nicht erotischen Karten (ein Reiter, sich paarende Löwen).

      Katalogisiert als wahrscheinlich „in gentlemanly circles“ verwendet, später in mindestens einem vergleichbaren Satz als eigenständige Erotika weiterverwendet.

    • Illustrierte Handschrift der Kadscharenzeit, 34 Vignetten

      verifiziert

      Mitte des 19. Jahrhunderts · Versteigert über Doyle Auctioneers / Barnebys · Persische Handschrift, Nasta'liq-Schrift

      34 Vignetten auf 10 Folios mit Paaren in intimer Umarmung, in Parallele zur systematischen Struktur des Kamasutra.

      Die Wissenschaftlerin Christiane Gruber vermutet, dass solche Handschriften, „reflecting an outmoded perception of Persian libertinism“, für einen euro-amerikanischen Exportmarkt hergestellt wurden: eine Warnung davor, dieses Genre als schlicht einheimische Produktion zu lesen.

  20. 20Europäische Erotika und frühe Fotografie des 19. und 20. Jahrhunderts

    Kunsttradition

    Deveria, Fendi, Moulin, Belloc, Rops, von Bayros und anonyme Ateliers · 19. bis frühes 20. Jahrhundert n. Chr. ·Französisch, belgisch und österreichisch →FrankreichBelgienÖsterreich

    Die Kamera tritt mitten im Korpus auf: Das Stellungsrepertoire, das lange in Druck und Malerei wiedergegeben wurde, erscheint in Daguerreotypie und Gelatinesilberfotografie erneut, nun verstrickt in reale Obszönitätsverfahren, die Pose und Bildausschnitt, nicht allein die Explizitheit, als rechtlichen Maßstab heranzogen.

    Katalogisierte Werke (7)
    • Erotische Lithografiefolge „Musée des familles“, Achille Devéria zugeschrieben

      teilweise verifiziert

      Brüssel, um 1840 · Keine gesicherten Exemplare in öffentlichen Sammlungen · Lithografie, 12 nummerierte Tafeln

      Ein Handlungsbogen (Kindheit, „Die Braut“, „Eine gute Stellung“, „Alle Orte sind gut“... bis „Die Entdeckung“ und „Das Protokoll“), der das Genre des Eheratgebers nachahmt und zugleich verspottet.

      Devérias doppelte Identität (angesehener Salon-Lithograf und ab 1849 Leiter des Kupferstichkabinetts der BnF, zugleich halbanonymer Urheber expliziter Folgen) veranschaulicht die Spaltung der Epoche zwischen öffentlicher akademischer Praxis und privater libertinistischer Produktion.

    • Vierzig erotische Aquarelle, Peter Fendi zugeschrieben

      teilweise verifiziert

      Wiener Biedermeier, frühes 19. Jahrhundert; postumes Faksimile von 1910 (600 Exemplare) · Originale größtenteils verschollen · Aquarell

      Sechs Blätter zeigen „unverblümte“ heterosexuelle Szenen; sieben weitere zeigen „humorvolle und geradezu akrobatische“ Szenen, teils unter Einbeziehung von Musikinstrumenten.

      Fendis öffentliches Werk war schickliche Biedermeier-Genremalerei; die erotischen Aquarelle sind ein Beispiel für klassenspezifisch gestufte Zweigleisigkeit der Produktion für einen geschlossenen privaten Auftraggeberkreis.

    • Erotische Daguerreotypien, Félix-Jacques Moulin

      verifiziert

      Atelier ab 1849 tätig; 1851 strafrechtlich verfolgt · Metropolitan Museum of Art (1997.382.46) · Handkolorierte Daguerreotypie

      „[Zwei stehende weibliche Akte]“: eine stehende, frontale weibliche Aktpose zu zweit.

      Moulin wurde 1851 einen Monat lang inhaftiert; das Gericht befand die Werke für „so obszön, dass schon das Aussprechen der Titel... die öffentliche Moral verletzen würde“. Es ist ein dokumentierter Fall, in dem Pose und Bildausschnitt, nicht allein die Explizitheit, die rechtliche Grenze der Obszönität markierten.

    • Erotische Stereo-Daguerreotypien, Auguste Belloc

      verifiziert

      Um 1853-60; Polizeirazzia 1860 · Bibliothèque nationale de France, Collection de l'Enfer · Stereo-Daguerreotypie / Albuminabzug

      Überwiegend Studien einzelner weiblicher Akte, sitzend oder liegend; von ursprünglich rund 5.000 beschlagnahmten Aufnahmen sind 24 Stereobilder erhalten.

      Ein Fallbeispiel, mit dem Historiker nachzeichnen, wie die polizeiliche Verfolgung erotischer Fotografie im Second Empire sowohl den kommerziellen Stil der Aktfotografie als auch die Bildung beschränkt zugänglicher Staatsarchive wie des Enfer prägte.

    • „Frau, die auf einem Mann sitzt, um den Koitus zu vollziehen“, anonym

      teilweise verifiziert

      1895-98 · Kinsey-Institut, Bloomington · Silbergelatineabzug

      Frau oben, rittlings sitzend, in einer Studioumgebung fotografiert.

      Ausgestellt 2015 in der Ausstellung „Hold That Pose“ des Kinsey Institute (kuratiert von Catherine Johnson-Roehr) als frühes fotografisches Zeugnis eines Stellungsrepertoires, das lange in gemalter und gedruckter Erotika dargestellt wurde und nun von der Kamera festgehalten wird.

      Stellung im Katalog:Reiterstellung (Frau oben)

    • Pornokratès, Félicien Rops

      verifiziert

      1878 · Musée provincial Félicien Rops, Namur · Gouache, Aquarell und Pastell auf Papier

      Allegorisch, kein wörtlicher Koitus: Eine fast nackte Frau mit verbundenen Augen führt ein Schwein an der Leine über einen Fries niedergeschlagener grauer männlicher Figuren, die die Künste personifizieren.

      Inszeniert eine Umkehrung der Geschlechterhierarchie nach dem Muster der Femme fatale; löste 1886 bei der Ausstellung des Cercle des XX einen Skandal aus.

    • Franz von Bayros, Erzählungen am Toilettentische

      teilweise verifiziert

      1908 oder 1911 (Quellen widersprechen sich) · Spezialsammlungen für Druckgrafik und seltene Bücher · Illustriertes Mappenwerk

      Vom Händler beschriebener Inhalt: lesbisches Bondage, Gruppenaktivität, sadomasochistische Szenarien; auf der Ebene einzelner Stellungen nicht unabhängig bestätigt.

      Bayros, der unter dem Pseudonym „Choisy Le Conin“ arbeitete, wurde wegen dieser Mappe im realen Zensurfall „Affäre Semerau“ von 1911 zum Exil aus München gezwungen.

  21. 21Ozeanische Schnitzkunst und Rindenmalerei

    Kunsttradition

    Kunsthandwerker der Iatmul, der Trobriand-Inseln, der Maori und des Arnhemlands · 19. und 20. Jahrhundert n. Chr. ·Papua-Neuguinea, Maori und Aborigines Australiens →Papua-NeuguineaNeuseelandAustralien

    Explizite Genitaldarstellungen sind überwiegend instrumentell (Fruchtbarkeit, Genealogie, magische Macht), wobei die einzelne frontale Zurschaustellung an die Stelle der dyadischen Koitusszene der eurasischen und amerikanischen Traditionen tritt. In diesem Korpus ist keine Stellungsdarstellung mit zwei Personen belegt.

    Katalogisierte Werke (6)
    • Giebelstützfigur, Iatmul

      verifiziert

      Vor 1919 · Museums Victoria, Melbourne (187234); Mittlerer Sepik, PNG · Geschnitztes Holz

      Eine einzelne, frontal dargestellte weibliche Figur mit gespreizten Beinen, der Genitalbereich dem Betrachter zugewandt: solitäre Zurschaustellung, keine Szene mit zwei Personen; auf der Rückseite ist eine totemistische Eidechse geschnitzt.

      Der museumseigene Text besagt, dass Männer, die darunter hindurchgehen, an „ihr Werden, ihre Geburt“ erinnert werden: eine kosmogonische Funktion, die an ein zeremonielles Männerhaus gebunden ist.

    • Bemalter Kriegsschild (vayola), Trobriand-/Milne-Bay-Typ

      teilweise verifiziert

      Spätes 19. Jahrhundert · British Museum und weitere Sammlungen · Bemaltes Holz

      Überhaupt keine Szene: ein stilisiertes, schematisches Vulva-Emblem in der Mitte des Schildes, flankiert von paarigen, schlangenförmigen „Rote-Schlange“-Bändern.

      Die Kosmologie der Trobriander verortet magische Kraft im Bauch; das Vulva-Motiv ist der Kanal, durch den ein Kriegsmagier Kraft aussendet, gepaart mit einem gefürchteten fliegenden Hexengeist, Mulukwausi.

    • Türsturz (pare), Rongowhakaata-Stil

      verifiziert

      ca. 1800-1829 · British Museum, London (Oc1854,1229.89); Poverty Bay, NZ · Geschnitztes Holz mit Einlagen aus Pāua-Muschel

      Eine zentrale, frontal dargestellte weibliche Figur mit gespreizten Beinen in einer generativen Haltung bzw. Gebärhaltung, der Genitalbereich als zweites, maskiertes Gesicht geschnitzt: keine Koitusszene mit zwei Personen.

      Abwechselnd gedeutet als Papatūānuku, die die Hauptgötter gebiert, oder als Hinenuitepō, die Māui besiegt; markiert die Schwelle zwischen dem tapu-Innenraum und dem noa-Außenraum.

    • Amo (Stützfigur), pātaka Te Puawai-o-Te-Arawa, von Wero Tāroi

      verifiziert

      ca. 1860er-1870er Jahre · Auckland War Memorial Museum; ursprünglich Maketū, Bay of Plenty · Geschnitztes Tōtara-Holz, Augen aus Pāua-Muschel

      Ein ineinander verschlungenes, sich umarmendes Paar, geschnitzt auf den Stützpfosten des Vorratshauses.

      Dokumentiert in der Forschung von Ngāhuia Te Awekōtuku zu Māori-Schnitzkunst und Sexualität: eine Aussage über Fruchtbarkeit und Überfluss für ein gemeinschaftliches Vorratsgebäude.

    • Yirawala, „Mimihs beim Liebesakt: Wubarr-Zeremonie“

      verifiziert

      ca. 1960 · Verkauft über Sotheby's, 2009; gemalt in Minjilang, westliches Arnhemland · Erdpigmente auf Eukalyptusrinde

      Ahnenhafte Mimi-Geisterfiguren beim Koitus, Teil einer sequenziellen Erzählung, die mit der Wubarr-Zeremonie verbunden ist.

      Yirawala, im Volksmund „Picasso des Arnhemlandes“ genannt, gehört zu den am besten dokumentierten Rindenmalern der Aborigines, die zeremonielle sexuelle Erzählungen explizit darstellten.

    • Rindenmalerei, Figurenpaar Kunabibi/Wubar

      teilweise verifiziert

      Undatiert · British Museum (E_Oc1973-Q-17); westliches Arnhemland, gesammelt von R. und C. Berndt · Naturpigment auf Eukalyptusrinde

      Gepaarte männliche/weibliche Figuren, verbunden mit den zeremoniellen Erzählungen von Kunabibi und Wubar, katalogisiert als „Liebeszauber“-Malerei.

      Steht im Zusammenhang mit der Monographie der Berndts von 1951, Sexual Behaviour in Western Arnhem Land, einer grundlegenden, wenn auch inzwischen veralteten ethnographischen Studie der Region.

  22. 22Figurenplastik aus West- und Zentralafrika

    Kunsttradition

    Bildhauer der Dogon, Luba und Yoruba · 16. bis 20. Jahrhundert n. Chr. ·Dogon, Luba und Yoruba →MaliKongo-KinshasaNigeria

    Die Symbolik von Figurenpaaren herrscht vor: Ahnenpaare auf Speicherschlössern, dynastische Umarmungen, Ogboni-Stabpaare. Nacktheit kennzeichnet einen ahnenhaften oder kosmogonischen Status statt Erotik, und im Korpus ist keine Darstellung einer vollzogenen Sexualstellung belegt.

    Katalogisierte Werke (7)
    • Türschloss: Paar

      verifiziert

      19./20. Jahrhundert, Dogon-Völker, Mali · Metropolitan Museum of Art (1985.422.7) · Holz, Eisen, Pigment

      Eine männliche und eine weibliche Figur, gemeinsam geschnitzt auf einem funktionalen Speichertürschloss, in paarigem Kontakt und nicht in einer dargestellten sexuellen Handlung.

      Angepasst von einem Verschlussmechanismus, der durch den islamischen Transsaharahandel eingeführt wurde, und umgewandelt in einen Träger der Ahnenpaar-Bildlichkeit, die mit der Fruchtbarkeit des Haushalts und der Abstammungslinie verbunden ist.

    • Figur: sitzendes Paar

      verifiziert

      16. bis 20. Jahrhundert, Dogon-Völker, Mali · Metropolitan Museum of Art (1977.394.16) · Holz und Metall

      Nackte männliche und weibliche Figuren, Seite an Seite sitzend und in gegenseitigem Kontakt: eine statische, nicht-koitale Haltung, typisch für die Gattung.

      In der von Griaule geprägten Kosmologie der Dogon als die mythischen ersten Ahnen gelesen, die eheliche Komplementarität verkörpern; Nacktheit kennzeichnet den Ahnenstatus, nicht Erotik.

    • Türschloss (Dogon)

      verifiziert

      Spätes 19. bis frühes 20. Jahrhundert, Dogon-Völker, Mali · Brooklyn Museum (76.131.1a-c) · Holz, Eisenbeschläge

      Zwei Figuren in paariger Anordnung auf der Schlossfront, nach derselben Gattungskonvention wie das oben genannte Exemplar des Met.

      Teil eines institutionsübergreifenden Korpus (auch MFA Houston, Dallas Museum of Art), der zeigt, wie ein funktionales, islamisch geprägtes Schloss zu einem standardisierten Träger der Ahnenpaar-Bildlichkeit wurde.

    • Luba Shankadi „Sitzendes Paar“

      teilweise verifiziert

      Wahrscheinlich 19. bis frühes 20. Jahrhundert · Privatsammlung, Frankreich; angeboten bei Bonhams LA, 2016 (zurückgezogen) · Holz mit Faserresten

      Ein kniendes, sich umarmendes Paar; der Mann hält einen Autoritätsstab, beide knien mit hinter dem Rücken verschränkten Armen: eine nicht-penetrative, dynastische Umarmung.

      Die Notiz des Auktionshauses selbst nennt das Paarformat „einzigartig im Korpus der Shankadi-Skulptur“, die ansonsten einzelne Kariatiden und Stabfiguren bevorzugt; gelesen als Verkörperung politischer Allianz und matrilinearer Nachfolge.

    • Luba-Prestigehocker (Karyatidenhocker), zugeschr. Ngongo ya Chintu („der Meister von Buli“)

      teilweise verifiziert

      19. Jahrhundert · Vergleichsstücke im Met, im MFA Boston und im Dallas Museum of Art · Holz

      Keine koitale Szene: Eine einzelne kniende weibliche Figur trägt physisch die Sitzfläche des Hockers.

      Die Forschung von Mary Nooter Roberts liest die kniende Trägerfigur als Aussage über den weiblichen Körper als Gefäß, das das göttliche Königtum und die matrilineare Nachfolge trägt, und nicht als eng gefasstes Fruchtbarkeitsemblem.

    • Edan Ogboni, paarige Stabfiguren

      teilweise verifiziert

      19./20. Jahrhundert, Yoruba-Völker, Nigeria · Met Museum und weitere Institutionen · Messing/Bronze, über Eisenstäbe gegossen

      Eine männliche und eine weibliche Figur, getrennt gegossen, aufrecht nebeneinander stehend und durch eine Kette verbunden: weder umarmend noch koital; selbst die weibliche Figur erhält üblicherweise einen Bart.

      Insignie der Ogboni-Gesellschaft der Ältesten, die komplementäre Aspekte der Erdgottheit (Ilè/Oduduwa) darstellt; im Einklang mit Okedijis Argument, dass Nacktheit in der Yoruba-Skulptur häufiger den sozialen oder wirtschaftlichen Status als Erotik kennzeichnet.

    • Baule-Skulptur einer sexuellen Stellung

      unbestätigt

      k. A. · k. A. · k. A.

      Es wurde kein bestimmtes, benanntes Werk der Baule gefunden, das eine identifizierbare Sexualstellung darstellt.

      Als ehrliche Lücke ausgewiesen, statt sie zu übertünchen: Die Baule-Skulptur (blolo bian/bla, Geistergatten- und Geistergattinnenfiguren) wird in der Literatur (Susan Vogel) im Sinne zurückhaltender, idealisierter Schönheit einzelner Figuren behandelt, nicht im Sinne einer inszenierten sexuellen Erzählung.

Muster in der Überlieferung

Sechs Muster kehren in ansonsten voneinander unabhängigen Traditionen wieder, dazu ein Hinweis darauf, wie sicher man sie deuten kann.

Stellung als Statusmerkmal, nicht als anatomische Aufzeichnung

In voneinander unabhängigen Traditionen dient die Stellung vor allem dazu, sozialen Rang anzuzeigen. Chinesische Alben codieren Hierarchie über Möbel: Kaiser und Gemahlin auf Stuhl und Hocker angeordnet, während Bedienstete das Paar beim Akt stützen; griechisches Symposiongeschirr leistet dies über Requisiten neben dem Paar, die den Bürgerstatus anzeigen; Moche-Keramik drückt Hierarchie schlicht über die Größe aus, die weibliche Figur auf die Proportionen einer Ahnenfigur vergrößert.

Sakrales und komisches Register teilen dieselben Konfigurationen

Dieselbe Anordnung erscheint je nach Kontext als schützender Abwehrzauber, Anrufung der Fruchtbarkeit oder derber Witz: Maithuna-Skulpturen häufen sich an den baulich verwundbaren Schwellen der Tempel; etruskische Grabszenen gehören einem lebensbejahenden funerären Register an; die Fresken der Thermen von Pompeji werden als komische Merkhilfen für den Umkleideraum gelesen; Moche-Gefäße inszenieren die rituelle Besänftigung der Toten.

„Sexualaufklärung“ wird chronisch zu oft behauptet

Echte didaktische Systeme gibt es durchaus (die Typologie des Lazzat al-Nisa, ein Anatomietext, der buchstäblich von umgenutzten erotischen Holzdruckstöcken gedruckt wurde), doch die heutige Forschung erkennt die Lehrfunktion des Shunga nur mit Einschränkungen an, und mindestens ein Werk, das lange als „Unterweisung nach dem Kama Sutra“ zitiert wurde, enthält, wie sich zeigt, überhaupt keine erotischen Inhalte.

Die Darstellung baut auf Verbergen auf

Griechische Kylikes verbergen explizite Szenen im Inneren der Schale, die erst beim Trinken des Weins sichtbar werden; in chinesischen Alben sind Paare gemalt, die erotische Alben betrachten; Shunga baut Voyeursfiguren in die Komposition ein. Material aus Ozeanien und Afrika verwirft diese Logik des inszenierten Betrachters vollständig und präsentiert einzelne frontale Körper einem gemeinschaftlichen oder magischen Publikum.

Die weibliche Handlungsmacht variiert ungleichmäßig

Aretinos Sonette machen Frauen zu Initiatorinnen; das römische Standardmotiv ist die reitende Frau; für ein bedeutendes chinesisches Album wird die These vertreten, es sei für ein weibliches Publikum gemalt worden, während griechisch-römische Gruppendarstellungen um das Vorrecht des männlichen Bürgers organisiert bleiben, selbst wo Frauen anatomisch der aktive Part sind.

Wo die Belege dünn sind, dies offen sagen

Die Korpora aus Ozeanien und Afrika südlich der Sahara lieferten keine bestätigte Darstellung einer Stellung zweier Personen; an ihre Stelle treten durchgehend die Zurschaustellung der Genitalien und die Symbolik paariger Figuren. Mehrere berühmte Zuschreibungen hielten der Überprüfung nicht stand und sind bei den Werken oben gekennzeichnet, statt wiederholt zu werden. Stellungsbezogene Aussagen in dieser Literatur erfordern eine Überprüfung am Objekt, keine Paraphrase aus zweiter Hand.

Ins Zeitalter des Objektivs

Die Fotografie hob den Abstand zwischen Darstellung und Aufzeichnung auf: Von den Daguerreotypie-Akten der 1840er-Jahre über die französische Postkarte und den Stag-Film bis zur modernen Industrie brauchten die Stellungen keine in Stein gemeißelten oder von Holzstöcken gedruckten Namen mehr, doch die Namen reisten mit ihnen. Der moderne Katalog, zu dem diese Seite gehört, ist dasselbe Projekt, das die babylonischen Plakettenmacher begonnen haben: ein Vokabular für das Repertoire des Körpers, jetzt mit der zugehörigen Geometrie.

Teil des offenen Datensatzes Erotic Pose Catalog; die Provenienzebene wird als eigene Konfiguration ausgeliefert (CC BY 4.0).