Catálogo de poses

Una historia de la representación erótica

Desde hace cuatro mil años, los seres humanos dibujan, tallan, modelan en barro cocido, pintan e imprimen las mismas posturas. Cada tradición que aparece a continuación está vinculada a las entradas del catálogo moderno que registró por primera vez, y a los pueblos y regiones que la produjeron.

22 tradiciones · 87 obras catalogadas · verificación en dos fases (fuentes independientes y, después, verificación contradictoria de los hechos) · solo texto, sin reproducir imágenes

Antes del registro: las venus paleolíticas

Los artefactos eróticos más antiguos son anteriores a cualquier vocabulario de posturas. Las venus paleolíticas, cuerpos tallados en piedra y marfil con pechos, caderas y vulvas exagerados, de decenas de miles de años de antigüedad, dan testimonio de la fascinación por el cuerpo sexual mucho antes de que nadie representara el acto sexual. La historia de las posturas en el arte comienza cuando aparecen las parejas: en el barro cocido de Mesopotamia.

  1. 01Placas eróticas paleobabilónicas

    tradición artística

    tradición de talleres mesopotámicos · c. 1800 a. C. ·Babilónica (Mesopotamia) →Irak

    Placas de arcilla cocida producidas en serie en yacimientos mesopotámicos, entre las representaciones explícitas de parejas más antiguas del mundo. El motivo característico combina la penetración desde atrás de pie con la mujer inclinada para beber cerveza con una paja.

  2. 02Papiro erótico de Turín

    tradición artística

    taller ramésida, Deir el-Medina · c. 1150 a. C. ·Egipcia (Imperio Nuevo) →Egipto

    El artefacto erótico más conocido del antiguo Egipto: un rollo satírico de doce viñetas que muestra un coito exagerado y acrobático (penetraciones inclinada hacia delante y de pie, el transporte de la pareja alzada), milenios antes del catálogo moderno de posturas.

  3. 03Pintura funeraria etrusca, Tarquinia

    tradición artística

    pintores funerarios etruscos, necrópolis de Monterozzi · c. 540-470 a. C. ·Etrusco →Italia

    De unas 200 tumbas de cámara pintadas en Monterozzi, solo dos contienen escenas eróticas, la Tumba de los Toros y la Tumba de la Flagelación, desplegadas en un registro funerario apotropaico y afirmador de la vida, más que narrativo.

    Obras catalogadas (4)

    • Tumba de los Toros: escena de pareja masculina

      verificado

      c. 540-530 a. C., descubierta en 1892 · In situ, Tarquinia · Fresco

      Dos hombres en coito anal por detrás sobre una puerta; un toro barbudo, con cabeza de hombre y fálico, embiste desde la izquierda.

      Sobreviven cuatro lecturas académicas rivales, una junto a otra: mitológica (Aqueloo, según Oleson), puramente apotropaica (Holloway), cómica o paródica (Whitehead) y funeraria «afirmadora de la vida» (Steingräber). No hay consenso, y el desacuerdo es en sí mismo el dato interesante.

      Postura del catálogo:Postura del perrito

    • Tomba dei Tori: escena de tríada heterosexual

      verificado

      c. 540-530 a. C. · In situ, Tarquinia · Fresco

      Un hombre arrodillado, una mujer sobre su espalda y un segundo hombre que la penetra por detrás; cerca, un toro tranquilo y recostado, en contraste con el toro que embiste junto a la pareja masculina.

      Forma parte del mismo programa apotropaico y afirmador de la vida que la escena adyacente, aunque la lógica del contraste entre el toro tranquilo y el que embiste sigue siendo debatida.

    • Tomba della Fustigazione: mujer entre dos hombres

      verificado

      c. 490 a. C., excavada en 1960 · In situ, Tarquinia · Fresco

      Dos hombres que «probablemente mantienen relaciones sexuales» con una mujer de pie entre ellos, separados por una falsa puerta pintada de la escena de flagelación del mismo muro.

      El contexto de komos y dionisíaco en el mismo muro (bailarines, músicos, un boxeador desnudo) apoya una lectura ritual frente a una meramente de género.

    • Tomba della Fustigazione: escena de flagelación

      parcialmente verificado

      c. 490 a. C. · In situ, Tarquinia · Fresco

      Un hombre barbudo golpea con la mano abierta a la mujer inclinada, mientras otro hombre, imberbe, detrás de ella sostiene el látigo en alto que da nombre a la tumba.

      Rareza de un motivo de flagelación erótica en el corpus más amplio; interpretado como ritual, parte de un programa apotropaico destinado a «mantener a los demonios alejados de la tumba».

      Corrección: los resúmenes anteriores que atribuyen toda la acción de golpear a un solo hombre (solo el que sostiene el látigo) pasan por alto que los dos hombres que flanquean a la mujer son a la vez actores eróticos y disciplinarios.

  4. 04Cerámica griega de simposio

    tradición artística

    pintores de vasos áticos y corintios · Siglos VI-IV a. C. ·Griega (períodos arcaico y clásico) →Grecia

    Los vasos para beber de figuras rojas y de figuras negras llevaron escenas explícitas a cada simposio, y la comedia conservó el lenguaje coloquial que ilustran las imágenes: kubda (la postura inclinada de las «tres óbolos») y keles (la cabalgada del «caballo de carreras»).

    Obras catalogadas (6)

    • Kílix, Pintor de Pedieus («Louvre G13»)

      verificado

      c. 520-510 a. C. · Museo del Louvre (G13) · Copa ática de figuras rojas, tipo B

      Pareja que se besa con recato en el tondo interior; friso exterior explícito con varias figuras: una mujer inclinada sobre un taburete, penetrada por detrás, mientras otra mujer, en cuclillas cerca de ella, practica una felación.

      Una «escena de grupo» ática paradigmática (la «pornotopía» de Kilmer); la inscripción kalos «Epilykos kalos» la vincula con la cultura ateniense del elogio a los ciudadanos.

      Postura del catálogo:Inclinado sobre un mueble

    • Copa de Peithinos

      verificado

      c. 500 a. C. · Antikensammlung, Berlín (F 2279) · Kílix ático de figuras rojas, firmado

      El exterior presenta dos frisos de cortejo en procesión, uno pederástico y otro heterosexual, que emplean un código gestual codificado y no penetrativo, no actos explícitos.

      Pieza tipo clave para la lectura académica habitual de la gramática ateniense de los gestos de cortejo.

    • Kílix, Pintor de Triptólemo

      parcialmente verificado

      c. 470 a. C. · Museo Nazionale, Tarquinia (ARV2 367.94) · Kílix ático de figuras rojas

      Coito frontal, cara a cara, sobre un lecho, con las piernas de la mujer levantadas.

      Corrección: los resúmenes anteriores que describían esta copa como «sexo anal de pie, por detrás» la confundían con la copa del Pintor de Akestórides, catalogada por separado más abajo. La inspección directa del tondo (a través de Wikimedia/Wikidata) confirma la postura frontal.

      Postura del catálogo:Postura del misionero

    • Kílix, Pintor de Akestórides

      verificado

      c. 470-460 a. C. · Museo Arqueológico Nacional de Atenas, colección Vlastos-Serpieris (ΒΣ 541) · Kílix ático de figuras rojas

      Coito por detrás (a tergo); un taburete sostiene la prenda doblada del joven, un bastón nudoso (baktēria, atributo del estatus de ciudadano) divide el campo, y se conservan letras desvaídas de una inscripción kalos.

      El catálogo publicado por el propio museo sitúa la pieza en la cultura del simposio, donde las cortesanas, y no las esposas, participaban en el sexo grupal simpótico.

      Postura del catálogo:Postura del perrito

    • Vaso del Eurimedonte

      verificado

      c. 460 a. C. · Museum für Kunst und Gewerbe, Hamburgo (1981.173) · Enócoe ática de figuras rojas

      No es un coito sino una confrontación escenificada: un griego itifálico que se acerca a una figura vestida de arquero persa, inclinada hacia delante. Inscripción: «Soy Eurimedonte, estoy inclinado hacia delante.»

      Interpretado de diversas maneras: como comentario triunfalista sobre la batalla del Eurimedonte (Dover, Schauenburg), como burla paródica de lo épico (Pinney) o como autoimplicación cómica del espectador (Davidson): un debate académico genuino y sin resolver.

    • Kílix, Pintor de Brygos

      parcialmente verificado

      c. 490-480 a. C. · Museo Arqueológico, Florencia (3921) · Kílix ático de figuras rojas, firmado «Brygos epoiesen»

      Imaginería de simposio (un joven reclinado que canta) combinada con contenido erótico; los detalles finos del tondo siguen sin confirmarse más allá de la descripción general.

      Sitúa el contenido explícito literalmente en su propio contexto simpótico, con los accesorios de bebida y música.

  5. 05Su Nü Jing (Clásico de la muchacha sencilla)

    manual / literatura

    atribuido a los diálogos de la Muchacha Sencilla con el Emperador Amarillo · c. del siglo II a. C. al siglo II d. C.; conservado en el Ishimpō japonés (984 d. C.) ·China (tradición de la dinastía Han) →China

    Las Nueve Vías de los clásicos chinos de la alcoba (posturas con nombres de animales: Dragón, Tigre, Mono, Cigarra, Tortuga, Fénix, Conejo, Pez, Grulla) han llegado hasta nosotros a través de la compilación médica del Ishimpō.

  6. 06El arte de amar

    manual / literatura

    Ovidio · 2 d. C. ·Romana →Italia

    El libro III de Ovidio aconseja posturas según la figura, la más famosa la de la mujer a horcajadas, el «caballo de Héctor» (la montura de Andrómaca), aportación de la Roma clásica al registro de posturas con nombre.

  7. 07Frescos eróticos de Pompeya

    tradición artística

    pintores murales campanos · Siglo I d. C. ·Romana →Italia

    El lupanar, las Termas Suburbanas y las casas privadas de Pompeya conservan el vocabulario visual romano de las posturas. El motivo dominante es la mujer que cabalga a horcajadas, mulier equitans, tanto de frente como de espaldas (Venus pendula).

    Obras catalogadas (7)

    • La copa Warren

      verificado

      c. 5-15 d. C. · Museo Británico (GR 1999,0426.1) · Skyphos de plata cincelada

      Lado A: un hombre barbudo y un joven reclinados, el joven descendiendo con ayuda de una correa suspendida sobre él, un niño observando desde una puerta. Lado B: un hombre más joven penetrando a un adolescente de menor tamaño.

      Clarke lo interpreta como la representación de una ternura mutua poco habitual en comparación con la imaginería romana típica de la pederastia y la dominación.

    • Ciclo de frescos eróticos, apoditerio de las Termas Suburbanas

      parcialmente verificado

      c. 62-79 d. C., descubierto en 1986 · Pompeya, in situ · Fresco

      Ocho paneles (siete escenas sexuales, una figura itifálica): escenas de sexo oral y de grupo, penetración por detrás y una mujer a horcajadas sobre un hombre con un hurón en la pierna.

      Clarke interpreta el ciclo como cómico y mnemotécnico, vinculado a fichas numeradas de casilleros (spintriae) para que los bañistas encontraran su estante de ropa.

      Postura del catálogo:Vaquera (mujer arriba)Postura del perrito

    • Pinturas murales del lupanar

      parcialmente verificado

      Antes del 79 d. C. (una datación: 72 d. C., por la impronta de una moneda) · Pompeya, in situ en el burdel · Fresco, sobre las puertas de los cubicula

      Mujer encima, misionero, penetración por detrás, una postura en 69 y sexo anal, además de un panel de Príapo, colocados deliberadamente por encima del nivel de los ojos para crear una distancia simbólica con el espectador.

      Levin-Richardson y otros discuten que los paneles funcionaran como un «menú» de servicios, habitación por habitación.

      Postura del catálogo:Vaquera (mujer arriba)Postura del misioneroPostura del perritoSesenta y nueve (69)

    • Fresco erótico, Casa del Centenario, sala 43

      sin confirmar

      siglo I d. C. · Pompeya, probablemente aún in situ · Fresco

      Dos escenas: la postura habitual con la mujer encima y la más rara «Venus vertical invertida» (mujer a horcajadas, de espaldas).

      Corrección: no se pudo confirmar que el fresco fuera trasladado a Nápoles, y es probable que sea erróneo. La atribución a especialistas concretos de las lecturas de «club sexual» y de «dormitorio corriente» también puede estar invertida respecto a algunos resúmenes: conviene verificar el texto original de Clarke antes de citar cualquiera de las dos interpretaciones.

      Postura del catálogo:Vaquera (mujer arriba)Vaquera invertida

    • Pan y la cabra

      verificado

      Romano, del siglo I a. C. al siglo I d. C., excavado a mediados del siglo XVIII · Museo Arqueológico Nacional de Nápoles, Gabinetto Segreto (27709) · Mármol, bloque único

      Pan agachado detrás de una cabra en cópula por detrás, con la cabeza de la cabra vuelta hacia él.

      Emblemático de la historia de supresión del Gabinete Secreto y de cómo el marco mitológico autoriza contenidos transgresores.

    • Spintriae: fichas eróticas numeradas

      verificado

      Dos series, c. 22-37 d. C. y c. 30-79 d. C. · Dispersas (Museo Británico, Hunterian Museum) · Bronce/latón fundido, ~16-24 mm

      Anverso con numeral (I a XVI), reverso con una viñeta erótica que representa actos entre hombre y mujer y entre hombres.

      Función discutida: ficha de burdel, pieza de juego o (la teoría actual más sólida) ficha de casillero de baños, en paralelo con el propio sistema de numeración de las Termas Suburbanas.

    • Molde de cuenco de cerámica aretina, taller de M. Perennius Tigranus

      sin confirmar

      Finales del siglo I a. C. · Museo Británico (molde); Met Museum (fragmento de vidrio relacionado) · Terracota moldeada en relieve

      Una escena íntima de banquete o abrazo, no explícita en su estado de conservación.

      Muestra que el repertorio erótico de la vajilla de plata de élite (incluida, en términos estilísticos, la Copa Warren) también circulaba en vajilla de cerámica y vidrio producida en serie.

  8. 08Cerámica de las tumbas de tiro del Occidente de México

    tradición artística

    alfareros de Colima, Nayarit y Jalisco · c. 300 a. C. a 500 d. C. ·Occidente de México (culturas de las tumbas de tiro) →México

    El género dominante es la pareja unida y estática: parejas de antepasados conyugales que expresan matrimonio y linaje más que una postura coital; el contenido explícito tiende a la autoerótica de figura única.

    Obras catalogadas (8)

    • Pareja unida, colección Proctor Stafford

      verificado

      200 a. C. a 500 d. C., cultura Nayarit · LACMA (M.86.296.14) · Cerámica pintada con engobe

      Dos figuras sentadas y unidas lado a lado, cada una con una vasija o un objeto: una pareja de compañía, no una escena coital.

      Ejemplifica el tipo dominante de la «pareja unida» o pareja de ancestros del occidente de México, interpretado como vínculo matrimonial o de linaje.

    • «Par de vasijas figurativas», atrib. El Chanal

      sin confirmar

      1200 a 1500 d. C. (Posclásico), según el propio registro del Met · Museo Metropolitano de Arte (1993.16.1, .2) · Cerámica

      Una vasija con figura masculina y otra con figura femenina, presentadas como un par a juego.

      Corrección: este objeto data de 700 a 1800 años después del fin de la tradición de tumbas de tiro y el propio Met lo clasifica como «Nayarit», no como «Colima». No debe citarse como ejemplo de tumba de tiro: se trata de una atribución errónea genuina detectada durante la verificación, no de una cautela retórica.

    • Par de figuras

      parcialmente verificado

      200 a. C. a 200 d. C., Nayarit · Museo Metropolitano de Arte (1978.412.156); lugar de hallazgo: Iztlán del Río · Cerámica

      Figuras masculina y femenina emparejadas, de pie o sentadas: de compañía, no coitales.

      Objeto destacado de la Timeline of Art History que ejemplifica el género de la pareja de ancestros o de origen.

    • Pareja sentada

      verificado

      c. 100 a. C. a 300 d. C., Jalisco (estilo Ameca-Etzatlán) · Museo de Brooklyn (2010.23.1) · Cerámica

      Un hombre y una mujer sentados, unidos por las piernas y de frente el uno al otro; ella sostiene un cuenco para beber destinado a él, con el brazo de él sobre el hombro de ella.

      El propio texto del museo lo interpreta como una posible imagen de ceremonia matrimonial: el vínculo de compañía, y no el coito, es el modo dominante del género.

    • «Hombre masturbándose y tocándose el ano» (pieza 180 del catálogo)

      verificado

      Occidente prehispánico de México · Exposición «Semillas de vida», INAH, 2018 · Cerámica

      Una figura masculina sola en un gesto autoerótico.

      Citado por la investigación de la exposición como evidencia de placeres «socialmente aceptables», incluida la estimulación anal, e interpretado por el revisor como coherente con una orientación homosexual, junto con evidencia maya más escasa de diversidad sexual prehispánica.

    • «Hombres dándose placer» (piezas 181 y 182)

      verificado

      Occidente prehispánico de México · Exposición «Semillas de vida», INAH, 2018 · Cerámica

      Otras dos piezas de figuras masculinas solas en actitud de masturbación.

      Tratado en el módulo de «culto fálico» de la exposición, que vincula el falo con la coa (bastón de cavar) que «penetra y fecunda la tierra», en contraste con el enfoque católico colonial de la masturbación como «semilla desperdiciada».

    • Escena de Colima, «Un hombre con cinco mujeres»

      verificado

      Colima prehispánico · Citada a través de la arqueóloga Ángeles Olay Barrientos · Material no especificado

      Una figura masculina central con cinco figuras femeninas: una agrupación matrimonial o doméstica, no una posición coital.

      Citado como evidencia material de poliginia, contrastada explícitamente con la poliandria documentada etnográficamente en el istmo de Tehuantepec, y utilizado para argumentar contra el tratamiento de cualquier estructura matrimonial única como «natural».

    • Piezas de parejas afectuosas (111, 114, 116, 117)

      parcialmente verificado

      Occidente prehispánico de México · Exposición «Semillas de vida», INAH, 2018 · Cerámica

      Parejas de hombre y mujer, sentadas o de pie, en gestos de afecto más que de contacto genital; la pieza 116 se reprodujo en la portada del catálogo de la exposición.

      La investigación de arqueología de género (Rodríguez-Shadow) considera este material inusual dentro de Mesoamérica por representar ternura en lugar de erotismo puro; atrajo a coleccionistas como Diego Rivera precisamente por esa cualidad.

  9. 09Kama Sutra

    manual / literatura

    Vatsyayana · c. siglo III d. C. ·India (época Gupta) →India

    El más famoso de los textos sánscritos del kama shastra; el libro 2 cataloga abrazos y posturas del coito con formas nombradas (bandha).

    Posturas documentadas aquí

    Purushayita; Bhramara (la abeja)(Vaquera (mujer arriba))Karkata (la posición del cangrejo)(Abrazo del cangrejo)Dhenuka (la unión de la vaca)(Postura del perrito)Aibhika (la postura del elefante)(Postura del elefante)Auparishtaka (unión bucal)(Felación (de rodillas))Clavar un clavo(Fijación del clavo)Ardha-piditaka (la posición semipresionada)(Posición semipresionada)Parshva samputa (el abrazo lateral)(Posición lateral (de lado, cara a cara))Abrazo sentado derivado del Padmasana(Posición del loto)Vadavaka (la posición de la yegua)(Posición de la yegua)Indranika (la postura de Indrani)(Mating press)Samputa (la postura del abrazo)(Postura del misionero)Piditaka (la posición presionante)(Posición de presión)Bhugnaka (la posición ascendente)(Posición ascendente)Kakila (la unión del cuervo)(Sesenta y nueve (69))Venudaritaka (el bambú partido)(Partir el bambú)Sthita (el congreso estabilizado)(De pie cara a cara (pierna levantada))Congreso sostenido(Congreso apoyado)Avalambitaka (congreso suspendido)(Congreso suspendido (carga de pie))El columpio(El columpio)Veshtitaka (la posición entrelazada)(Postura entrelazada)Piditaka (la postura de presión)(Ostra vienesa)Utphallaka (la posición ampliamente abierta)(Posición ampliamente abierta)Jrimbhitaka (la posición del bostezo)(Posición del bostezo)

  10. 10Cerámica erótica mochica

    tradición artística

    alfareros mochicas, norte del Perú · c. 100-800 d. C. ·Mochica (Andes precolombinos) →Perú

    Las famosas vasijas escultóricas sexuales de los Andes: miles de vasijas con asa de estribo que modelan parejas en bulto redondo (sobre todo penetración desde atrás, pero también parejas tumbadas de lado sobre mantas y escenas orales), el registro de posturas precolombino más rico.

    Obras catalogadas (7)

    • Escena previa a la penetración, ML004214

      verificado

      c. 1-800 d. C. · Museo Larco, Lima; valle de Virú · Cerámica de asa estribo

      Una mujer yace boca arriba, con las piernas levantadas y apoyadas, inmediatamente antes de una penetración anal por detrás.

      El gorro del hombre señala a un sacerdote mochica; Weismantel interpreta estas escenas como representaciones de figuras de alto rango y con importancia ritual.

    • Escena de felación con figura de sacerdote, ML004282

      parcialmente verificado

      c. 1-800 d. C. · Museo Larco, Lima; valle de Chicama · Cerámica de asa estribo

      Una mujer arrodillada practica una felación a un hombre que lleva un gorro de sacerdote.

      El texto curatorial vincula la escena con la cercanía del hombre a la muerte: su capacidad persistente de «seguir emitiendo semen» a medida que se aproxima al inframundo.

      Corrección: el museo la clasifica específicamente como felación, no como «contacto genital» genérico, como a veces se resume.

      Postura del catálogo:Felación (de rodillas)

    • Vasija con escena de felación y figura femenina desproporcionada, ML004284

      verificado

      c. 1-800 d. C. · Museo Larco, Lima · Cerámica de asa estribo

      Una mujer arrodillada practica una felación a un hombre vestido de guerrero; ella está representada a una escala notablemente mayor.

      El texto curatorial interpreta la disparidad de escala como una autoridad femenina ancestral, vinculada a la tierra, que recibe la semilla de un guerrero más joven: propiciatoria, no erótico-narrativa.

      Postura del catálogo:Felación (de rodillas)

    • Masturbación del ancestro esquelético, ML004341

      verificado

      c. 1-800 d. C. · Museo Larco, Lima · Cerámica de asa estribo

      Una mujer viva estimula manualmente a una figura masculina muerta y cadavérica; los motivos escalonados significan el inframundo (Uku Pacha).

      Un caso de estudio central en el argumento de Weismantel de que estas escenas propician a los muertos mediante la «emisión de semen real o simbólico», manteniendo la continuidad ritual en lugar de representar la procreación.

    • Unión mitológica de Ai Apaec y la Tierra, ML004359

      verificado

      c. 1-800 d. C. · Museo Larco, Lima; valle de Casma · Botella de cerámica con pico lateral

      Una figura sobrenatural con colmillos (Ai Apaec) copula con una mujer humana; de su región genital crece un árbol de ulluchu, cuyos frutos recolectan unos monos.

      Una escena de registro sagrado que codifica la regeneración agrícola, distinta de las escenas funerarias y ancestrales anteriores.

    • Mujer recostada con el orificio de la vasija en los genitales, ML004426 / ML004200

      parcialmente verificado

      c. 1-800 d. C. · Museo Larco, Lima · Vasija escultórica de cerámica

      Una mujer reclinada y sola, cuya vulva sirve de pico de entrada y vertido del líquido de la vasija.

      El texto curatorial lo presenta como símbolo conjunto de la fertilidad, el parto y el consumo ritual; se cita en el argumento de Weismantel para tratar las vasijas como cuerpos activos y no como imágenes pasivas.

    • La vasija de los «gemelos siameses»

      sin confirmar

      c. 100-800 d. C. · Según se informa, en el Museo Larco; número de catálogo sin confirmar · Cerámica, forma de asa estribo

      Dos hombres adultos representados sentados y abrazados en postura especular.

      Durante gran parte del siglo XX se clasificó dentro de una tipología de la patología («gemelos siameses»); Wołoszyn & Piwowar (2015, American Anthropologist 117(2)) lo reanalizan como un raro candidato a representar afecto entre hombres.

  11. 11Dongxuanzi (Maestro del misterio de la caverna)

    manual / literatura

    atribuido a Li Dongxuan · c. siglo VII d. C. ·China (dinastía Tang) →China

    Manual de la época Tang que enumera treinta posturas poéticas (el Gusano de seda hilando un capullo, los Patos mandarines, las Mariposas revoloteando, el Asno de fines de primavera) que moldearon el vocabulario erótico de Asia oriental.

  12. 12Escultura de los templos de Khajuraho y Konark

    tradición artística

    escultores de los Chandela y de los Ganga orientales · c. 950-1250 d. C. ·India (tradición de templos medievales) →India

    Los paneles maithuna de Khajuraho y del templo del Sol de Konark tallan en piedra la tradición del kama shastra: cargas de pie, uniones con la pierna levantada y composiciones grupales acrobáticas en los muros de templos públicos.

    Obras catalogadas (8)

    • Templo de Kandariya Mahadeva, friso erótico

      verificado

      c. 1025-1050 d. C., dinastía Chandela · Khajuraho, Madhya Pradesh (UNESCO) · Relieve en arenisca

      Muro sur del antarala: una figura masculina central en una postura invertida, derivada de la parada de cabeza, sostenida por asistentes, junto a parejas de mithuna de pie o sentadas.

      Situada específicamente en la unión estructural entre el mandapa y el garbhagriha: una marca apotropaica del «punto débil» y no una decoración narrativa.

    • Templo de Lakshmana, nichos de maithuna y friso del basamento

      parcialmente verificado

      Terminado c. 930-954 d. C. · Khajuraho · Relieve en arenisca

      Parejas de mithuna en nichos de la pared, intercaladas con figuras de deidades.

      Función auspiciosa y protectora, en general coherente con el conjunto del programa de Khajuraho.

      Precaución: el panel del zócalo del «hombre con un caballo», muy repetido, no pudo confirmarse en las fuentes consultadas; Wikipedia y la World History Encyclopedia describen el friso del zócalo solo como una escena de procesión. No debe citarse sin confirmación independiente.

    • Templo de Vishvanatha, grupo de relieves eróticos

      verificado

      Consagrado en 999/1002 d. C. · Khajuraho · Relieve en arenisca

      Figuras de maithuna en la unión entre el vestíbulo y el santuario, además de posturas acrobáticas en los muros norte y sur.

      La misma convención de colocación en el umbral se repite en varios templos chandela: un patrón arquitectónico programado y no una decoración aislada.

    • Templo del Sol de Konark, bandas de mithuna del exterior del jagamohana

      verificado

      c. 1250 d. C., dinastía Ganga oriental · Konark, Odisha (UNESCO) · Relieve en khondalita/clorita

      Parejas representadas desde el cortejo hasta las etapas del coito, intercaladas con otras imágenes figurativas en lugar de aisladas en bandas eróticas específicas.

      La afirmación popular de que los relieves ilustran «cada bandha del Kama Sutra» es una afirmación terciaria sin fuente, no un conocimiento académico establecido: señalada, no repetida como un hecho.

    • «Pareja amorosa, probablemente el rajá Mahendra Pal de Basohli con una reina favorita»

      verificado

      c. 1810 · Museo de Arte de Cleveland (2018.84) · Témpera de goma y oro sobre papel, escuela pahari/Basohli

      Postura de pie: la figura masculina levanta a la figura femenina en un abrazo sobre una terraza, con vino, fruta, hoja de betel y prendas descartadas en primer plano.

      Fusiona el retrato del gobernante con una postura erótica para afirmar la virilidad dinástica.

      Postura del catálogo:Congreso suspendido (carga de pie)

    • "Ilustración del Kama Sutra: Kumari y el rey en coito"

      verificado

      Finales del siglo XVIII · Museo de Arte de Filadelfia (179388) · Acuarela opaca y oro sobre papel, arte nepalí/newar

      Una representación de coito frontal entre una figura real y una figura femenina asociada a la iconografía de la diosa madre (Kumari).

      Vincula la unión real ritualizada con la creencia en asegurar la prosperidad del reino; incorpora monumentos reales de Katmandú.

    • "Ragini Vilaval" ("Mirándose con ternura en el espejo"), atrib. a Natthu

      sin confirmar

      1665 · Museo de Arte de San Diego, colección Binney (1990.783) · Acuarela opaca y oro, escuela de Bikaner

      Una mujer sola sentada en una terraza, mirando su propio reflejo después del aseo: un recurso habitual del Ragamala (modos musicales).

      Incluida como ejemplo de advertencia, no como obra erótica: citada informalmente durante mucho tiempo como ilustración del Kama Sutra, pero la verificación no encontró ninguna pareja ni contenido coital alguno.

      Corrección: debe eliminarse de cualquier lista de «arte erótico»; es un retrato de género del Ragamala.

    • Tradición manuscrita del Lazzat al-Nisa

      parcialmente verificado

      Redacción decaní/de Hyderabad de 1646; copias conservadas de los siglos XVIII y XIX · Wellcome Collection, State Museum Hyderabad, BnF París · Manuscrito ilustrado, acuarela opaca con dorado

      Una tipología femenina cuádruple, somática y de temperamento (Padmini, Chitrini/Shankhini, Sankhini, Hastini), acompañada de enfoques coitales recomendados para cada tipo.

      Ejemplifica la transmisión de la erotología del sánscrito al mundo perso-islámico; la investigación actual considera la tipología un terreno disputado para lecturas que oscilan entre la objetivación y el empoderamiento.

  13. 13Ananga Ranga

    manual / literatura

    Kalyanamalla · Siglos XV-XVI d. C. ·India (época medieval tardía) →India

    Manual indio de la Baja Edad Media que organiza las posturas en clases: uttana (decúbito supino), tiryak (de lado), upavishta (sentada), utthita (de pie) y vyanta (decúbito prono/desde atrás).

  14. 14El jardín perfumado

    manual / literatura

    Muhammad ibn Muhammad al-Nafzawi · Siglo XV d. C. ·Árabe-bereber (Magreb) →Túnez

    Manual tunecino cuyo capítulo sobre las «maneras» del coito nombra posturas como el Taponamiento, la Manera de la rana y Clavar la estaca hasta el fondo (según las versiones de Burton).

  15. 15I Modi (Las dieciséis posturas)

    tradición artística

    Giulio Romano, grabado por Raimondi; sonetos de Pietro Aretino · 1524-1527 d. C. ·Italiano (Renacimiento) →Italia

    El célebre conjunto de posturas del Renacimiento europeo: dieciséis posiciones grabadas, suprimidas por el papado, conservadas en fragmentos y copias con los sonetos de Aretino, el primer catálogo impreso de posturas de Occidente.

    Obras catalogadas (6)

    • I Modi («Los modos»/«Las posiciones»), grabados originales

      verificado

      1524, destruidos; 2.ª ed. con los sonetos de Aretino, 1527, destruida · Fragmentos en el Museo Británico, la Albertina de Viena y la Biblioteca Nacional de España · Grabado a buril, diseño de Giulio Romano, grabado por Marcantonio Raimondi

      Dieciséis parejas heterosexuales, representadas como figuras contemporáneas y no mitológicas, en una gama sistemática de posturas; la postura 15 muestra a una mujer que se « lanza a horcajadas ».

      No se conserva en ningún lugar un original completo. Talvacchia sostiene que las composiciones se inspiraron en las spintriae de la Roma antigua; los sonetos de Aretino dan a las mujeres una voz explícita, interpretada como una forma de presentarlas como iniciadoras sexuales, aunque esto refleja una fantasía de autoría masculina y no un registro literal de la autonomía de las mujeres.

      Postura del catálogo:Vaquera (mujer arriba)

    • I Modi, copia posterior en cuadernillo xilográfico («Sedici Modi»)

      parcialmente verificado

      h. 1550-55, identificado en la década de 1920 · Institución depositaria actual sin confirmar · Cuadernillo xilográfico desgastado

      Se conservan aproximadamente quince de las dieciséis posturas originales.

      El testimonio visual más completo, aunque deteriorado, del ciclo original destruido: la prueba principal que usan los especialistas para reconstruir lo que realmente mostraban los grabados de 1524/1527.

    • Los amantes (Due Amanti), Giulio Romano

      parcialmente verificado

      h. 1524-25 · Museo Estatal del Hermitage, San Petersburgo · Óleo sobre tabla, trasladado a lienzo en 1834

      Un abrazo reclinado cara a cara, con los genitales no del todo expuestos, presenciado por una mujer mayor vestida junto a la cama; la cama está decorada con bajorrelieves eróticos de sátiros copulando con una cabra y con una mujer.

      Una tabla pintada única, destinada al mecenazgo privado de la élite (la corte de los Gonzaga) y no a la circulación pública: se mantuvo fuera de exhibición hasta 1920.

    • Los amores de los dioses, Jacopo Caraglio según Perino del Vaga y Rosso Fiorentino

      parcialmente verificado

      1527 · Estampas conservadas en las principales colecciones de grabados · Grabado a buril, unas 15 láminas (Bartsch 9-23)

      Cópulas mitológicas de dioses y ninfas en abrazos reclinados dentro de escenarios de paisaje, con las convenciones de la « pierna en bandolera » y evitando la explicitud anatómica completa.

      El marco mitológico permitió que esta serie escapara a la destrucción que sufrió I Modi: según se cuenta, un comerciante compró 250 juegos de copias francesas en 1550, lo que evidencia una amplia supervivencia y circulación.

    • Lascivie, Agostino Carracci («Sátiro acercándose a una ninfa dormida»)

      verificado

      h. 1590-95 · Museo Británico, Londres · Grabado a buril, unas 15 láminas, 15,6 × 10,8 cm

      Un acercamiento previo al coito, no una penetración: un sátiro que se aproxima sigilosamente a una ninfa dormida, con un dedo sobre los labios.

      Descrita por Bury (2001) como « menos explícitamente sexual » que las series anteriores, porque sus protagonistas son mitológicos o bíblicos: escenifica dinámicas de género asimétricas para un espectador voyerista.

    • De dissectione partium corporis humani, Charles Estienne

      verificado

      1545 · Biblioteca Falk de la Universidad de Pittsburgh y otras colecciones de libros raros · Tratado de anatomía impreso

      Xilografías eróticas, cortadas originalmente para los Amores de los dioses de Caraglio, fueron superpuestas físicamente con detalles anatómicos y reutilizadas como ilustraciones médicas.

      El caso documentado más claro de reutilización pedagógica literal en todo el corpus: los mismos cuerpos en pose portan carga erótica en un contexto e instrucción clínica en otro.

  16. 16Álbumes chinos del palacio de primavera

    tradición artística

    pintores de álbumes Ming y Qing · Siglos XVI-XVIII d. C. ·Chino (Ming-Qing) →China

    Las «pinturas de primavera» (chungong hua) circularon como álbumes de escenas de jardín y de alcoba que ilustran las posturas de los manuales clásicos; las uniones sentados en una silla son un rasgo recurrente.

    Obras catalogadas (7)

    • Huaying Jinzhen («Formaciones de batalla variopintas del campamento florido»)

      parcialmente verificado

      Finales de los Ming, era Wanli, de principios a mediados de los años 1600 · Muban Foundation, Londres · Álbum de 24 hojas, xilografía policroma

      Un repaso secuencial de 24 hojas de posiciones del coito, cada imagen enfrentada a una hoja con un poema caligrafiado.

      Van Gulik lo calificó, junto con el Fengliu Juechang Tu, como el punto culminante técnico de la impresión en color de la época Ming.

      Advertencia: el estudioso Soren Edgren sostiene que los tacos de impresión del propio van Gulik eran probablemente reproducciones japonesas posteriores y no auténticos originales Ming, lo que complica la afirmación del «apogeo auténtico».

    • Fengliu Juechang Tu («Imágenes de la cumbre del refinamiento»)

      parcialmente verificado

      Prefacio fechado en 1606 · Muban Foundation, Londres · Xilografía policroma, tallada por un grabador de la familia Huang de Xin'an

      Hoja B1.15: preliminares, el hombre «todavía con su gorro y sus botas». Hoja H.02: una pareja en un jardín mirando un libro erótico abierto, una mise en abyme de la propia circulación del género.

      La convención de la vestimenta como marcador de estatus (el atuendo oficial indica rango o urgencia) reaparece en todo el corpus.

    • Hojas eróticas atribuidas a Gu Jianlong, de un álbum de ilustraciones del Jin Ping Mei

      verificado

      Encargo de palacio de la era Kangxi, de hacia 1662 a la década de 1670 · Museo Nelson-Atkins (2006.18.4) · Tinta y pigmentos minerales sobre seda

      Unas 33 de las aproximadamente 200 hojas originales son explícitas; una escena muestra los pies de una mujer «en alto» durante el coito mientras los sirvientes esperan cerca.

      Un encargo de la corte manchú para ilustrar una novela de los letrados han: prueba del interés de la corte Qing por la cultura erótica del sur; el detalle del manejo de los pies resuena con el vendado de pies como práctica específicamente han.

    • «Juego secreto en una noche de primavera», copia fenben según Zhou Fang

      parcialmente verificado

      Supuesto original Tang, registrado en 1618; la copia conservada es estilísticamente del siglo XIX · Colección Bertholet (respaldado por el contexto) · Boceto lineal a tinta

      El emperador Xuanzong y Yang Guifei, «ella en una silla, él en un taburete», ambos en gran parte desnudos, con cuatro mujeres de servicio sosteniendo físicamente el encuentro.

      El mobiliario codifica la jerarquía incluso dentro de una pareja imperial; una copia posterior que documenta suposiciones posteriores sobre la sexualidad de la época Tang.

    • «Álbum S», tradición decorativa de Qiu Ying

      parcialmente verificado

      Probablemente principios de los Qing · Museo Victoria y Alberto, Londres · Hojas de álbum pintadas

      Escenas de cercanía y abrazo entre mujeres (una mujer y una niña abrazándose tras observar a unos gatos apareándose) junto a parejas heterosexuales convencionales.

      Cahill afirma directamente que las hojas «no dejan lugar a dudas de que las mujeres eran el público principal», lo que complica la suposición de una mirada exclusivamente masculina para el género.

    • Álbum de diez hojas de Wang Sheng («Álbum A»)

      parcialmente verificado

      Hacia 1595, Ming, era Wanli · Institución depositaria no confirmada · Hojas de álbum pintadas

      Comienza con un letrado y una mujer bajo un árbol en flor; la secuencia concluye con una hoja entre dos hombres entre escenas por lo demás heterosexuales.

      Cahill: «la pintura erótica más antigua de un artista identificable que se conoce actualmente».

    • «Álbum L», atribuido a Xu Mei

      verificado

      Siglo XVIII, Qing · Institución depositaria no confirmada · Ocho hojas de álbum pintadas

      Coito oculto tras cortinas de cama y ventanas, con figuras mayormente vestidas; incluye una escena de incesto implícito y una escena cercana a la zoofilia, con perros apareándose observados por mujeres y niños.

      Un modo contenido, basado en el encuadre, que contrasta con las estampas explícitas de la primera época Ming.

  17. 17Shijūhatte (las cuarenta y ocho técnicas)

    manual / literatura

    tradición de los barrios de placer del período Edo · Siglos XVII-XIX d. C. ·Japonesa (período Edo) →Japón

    Las 48 posturas con nombre canónicas del Japón de Edo, cuyos nombres se inspiran en los de las técnicas de sumo y que se representan en todo el arte shunga; el vocabulario japonés moderno (por ejemplo ekiben) continúa la tradición de nombrarlas.

  18. 18Grabados shunga

    tradición artística

    maestros del ukiyo-e (Utamaro, Hokusai, Kunisada) · Siglos XVII-XIX d. C. ·Japonés (período Edo) →Japón

    La erótica xilográfica del Japón de Edo, impresa por los mismos maestros que el canon paisajístico ukiyo-e, representa las 48 técnicas con vívido detalle e hizo famosas mucho más allá de Japón composiciones como el matsuba entrelazado.

    Obras catalogadas (7)

    • Hokusai, "Tako to Ama" ("El sueño de la esposa del pescador")

      verificado

      1814 · Museo Británico, Londres · Ilustración de álbum en xilografía, procedente de Kinoe no Komatsu

      Contacto interespecies sin penetración: una buceadora ama yace entrelazada con un gran pulpo, cuyo manto está sobre sus genitales, y un segundo pulpo, más pequeño, junto a su boca.

      Leída por Goncourt como una agresión cuando se ve fuera de contexto; la reinterpretación de la especialista Danielle Talerico, que sitúa la imagen dentro del diálogo inscrito del álbum, estableció la lectura de «placer mutuo», hoy estándar en la investigación.

    • Utamaro, Utamakura ("Poema de la almohada")

      verificado

      1788 · Museo Británico y V&A (E.104-1954) · Álbum de nishiki-e, 12 láminas

      Estampa 10: una pareja haciendo el amor en la habitación del piso superior de una casa de té, con un poema kyōka inscrito en un abanico. Estampa 12: una representación poco común de dos europeos manteniendo relaciones sexuales.

      Considerada ampliamente como un punto culminante de la producción erótica de Utamaro; incorpora imágenes «holandesas» derivadas de Nagasaki como novedad erótica.

    • Torii Kiyonaga, Sode no Maki («Rollo para la manga»)

      verificado

      c. 1785 · MFA Boston y Museo Británico · Hashira-e ("estampa de pilar"), 12 composiciones montadas como un rollo de unos 9 m

      El formato estrecho de estampa de pilar comprime las composiciones hacia abrazos de pie y con una pierna elevada.

      Contenido explícito en un formato bijin-ga normalmente no erótico, concebido para llevarse a escondidas dentro de la manga de un kimono.

      Postura del catálogo:De pie cara a cara (pierna levantada)

    • Moronobu, «Dos amantes» y «Cortesana con un joven junto a un biombo»

      parcialmente verificado

      c. 1675-80 · Museo Metropolitano de Arte (JP676) · Xilografía coloreada a mano

      «Two Lovers»: un hombre sentado, con la mujer a horcajadas sobre él, ante un biombo pintado. La segunda obra representa a un wakashū (varón adolescente) junto a un biombo.

      Moronobu fundó la estampa ukiyo-e de figuras; el par documenta la temática del nanshoku (entre varones) en su obra.

      Corrección: fuentes independientes describen una pose activa con la mujer a horcajadas, no el abrazo más ambiguo, oculto por los ropajes, que se suponía originalmente.

      Postura del catálogo:Cara a cara (a horcajadas en la silla)

    • Miyagawa Chōshun, Rollo horizontal de diez escenas de nanshoku

      verificado

      Principios del siglo XVIII · Museo Metropolitano de Arte (2022.322) · Tinta y colores sobre seda, 27.2 × 340 cm

      Diez escenas de un hombre mayor (nenja) y hombres más jóvenes (wakashū) con vestimenta extravagante, entre ellas una partida de go abandonada y una escena de peinado.

      La escuela de Chōshun nunca produjo grabados en madera: este es un registro único, pintado y no impreso, de una convención de cortejo entre varones.

    • Anónimo, rollo horizontal shunga que representa la intimidad entre dos mujeres

      verificado

      Décadas de 1840 a 1870 · National Gallery of Victoria, Melbourne (2020.223) · Tinta y pigmento sobre papel, 25.8 × 224 cm

      Dos figuras ocultas por túnicas sobre un futón; la curadora o el curador Annika Aitken plantea la posibilidad de que la figura más pequeña sea un wakashū y no una mujer, a partir de un adorno de cabello ambiguo.

      Un pájaro azul en un biombo pintado detrás de la pareja funciona como testigo simbólico, un recurso de encuadre recurrente en el shunga.

    • Koryūsai, lámina de Fūryū Jūni Kō

      parcialmente verificado

      hacia 1772/73 · Documentado a través de Scholten Japanese Art · Nishiki-e, formato ōban, álbum de 10 estampas

      Un padre mantiene relaciones sexuales con su esposa mientras su hijo practica caligrafía cerca, en el mismo espacio pictórico.

      Ejemplifica el registro cómico y doméstico: el sexo de los padres yuxtapuesto a la lección en curso del niño.

  19. 19Miniaturas eróticas persas y mogoles

    tradición artística

    talleres de las cortes safávida, kayar y mogol · Siglos XVI-XIX d. C. ·Persa y mogol →IránIndia

    Los álbumes cortesanos de Persia y de la India mogol sitúan a las parejas sobre alfombras y cojines: abrazos sentados y uniones reclinadas con las piernas levantadas, pintados con el mismo refinamiento que cualquier retrato cortesano.

    Obras catalogadas (7)

    • Miniatura sin título, «dama reclinada sobre un cojín», atrib. a 'Abdullah Bukhari

      verificado

      c. 1740 · Venta en Sotheby's, 2012, lote 224; actualmente en colección particular · Gouache y oro sobre papel, bordes de ebru

      Pose de cortejo cara a cara, en posición semirreclinada.

      Bukhari, junto con Levni, fue uno de los pintores de la corte otomana más celebrados del siglo XVIII; la temática erótica era «perfectamente razonable» entre los principales pintores turcos de la época, a diferencia del tabú occidental contemporáneo.

    • Dos escenas eróticas, atrib. a 'Abdullah Bukhari

      parcialmente verificado

      Siglo XVIII (una hoja fechada en 1743) · Antigua colección Soustiel; venta en Sotheby's, 2017, lote 55 · Gouache sobre papel

      Ambas hojas representan un abrazo entre hombres.

      Corrección: los resúmenes anteriores que describen solo una hoja como homoerótica son erróneos; el catálogo de Sotheby's indica que ambas hojas de este lote muestran «dos hombres en un abrazo erótico». De las solo cinco obras eróticas en hoja suelta documentadas de Bukhari, al menos tres son homoeróticas.

    • Manuscrito erótico otomano: «Tuhfet ül-Mülk» («El regalo de los reyes»)

      verificado

      Compilado/traducido entre 1779 y 1817 · Colección David, Copenhague (8/2018) · 209 folios, unas 85 miniaturas sobre vitela

      Parejas heterosexuales, encuentros entre hombres, escenas lésbicas y escenas de baños públicos (hammam).

      Sotheby's lo describió como «una de las copias más suntuosas de un manual erótico jamás producidas en la Turquía otomana»; una figura recurrente de mecenas con turbante sugiere un encargo personalizado, dentro de un «renacimiento liberal» documentado en el siglo XVIII tras la reacción conservadora del siglo XVII.

    • Tres miniaturas eróticas qajar, firmadas por Lutf'ali

      verificado

      Siglo XIX (una fechada en 1853-54) · Venta en Bonhams, 2015, lote 145; colección particular · Acuarela sobre papel

      Dos de las tres hojas muestran parejas o grupos en abrazo erótico.

      Una hoja lleva una dedicatoria («made for a real dear friend... as a memento»), un caso documentado de arte erótico que funciona como regalo dentro de una amistad homosocial masculina.

    • Estuche de espejo lacado qajar, abrazo de una pareja masculina

      parcialmente verificado

      Siglo XIX, época qajar · Ubicación no documentada · Laca sobre papel maché, policromada y dorada

      Dos figuras masculinas en abrazo íntimo en el interior.

      Evidencia de imágenes homoeróticas integradas en la cultura material ordinaria de las élites, aunque procede solo de una publicación informal en línea y no de un catálogo institucional, por lo que debe tomarse con cautela.

    • Conjunto de naipes eróticos qajar

      verificado

      c. 1850-60 · Venta en Bonhams, 2022, lote 85; piezas comparables en la Colección Khalili · Papel maché pintado, 25 naipes / 5 juegos

      Un hombre y una mujer en abrazo erótico dentro de una cartela con roleos dorados, junto a cartas no eróticas (un jinete, leones apareándose).

      Catalogado como probablemente usado «in gentlemanly circles», y más tarde reutilizado como erotismo independiente en al menos un juego comparable.

    • Manuscrito ilustrado de época qajar, 34 viñetas

      verificado

      Mediados del siglo XIX · Subastado a través de Doyle Auctioneers / Barnebys · Manuscrito persa, escritura nasta'liq

      34 viñetas distribuidas en 10 folios, con parejas en abrazo íntimo, en paralelo con la estructura sistemática del Kamasutra.

      La estudiosa Christiane Gruber sugiere que tales manuscritos, «reflecting an outmoded perception of Persian libertinism», se produjeron para un mercado de exportación euroamericano: una advertencia contra la lectura de este género como una producción simplemente autóctona.

  20. 20Arte erótico europeo de los siglos XIX-XX y fotografía temprana

    tradición artística

    Deveria, Fendi, Moulin, Belloc, Rops, von Bayros y estudios anónimos · Siglo XIX a principios del XX d. C. ·Francés, belga y austriaco →FranciaBélgicaAustria

    La cámara llega a mitad del corpus: el repertorio de posturas representado durante mucho tiempo en grabado y pintura reaparece en el daguerrotipo y en la fotografía a la gelatina de plata, ahora enredado con procesos reales por obscenidad que usaban la pose y el encuadre, y no solo el carácter explícito, como criterio legal.

    Obras catalogadas (7)

    • Serie de litografías eróticas «Musée des familles», atribuida a Achille Devéria

      parcialmente verificado

      Bruselas, c. 1840 · Sin ejemplares confirmados en colecciones públicas · Litografía, 12 láminas numeradas

      Un arco narrativo (La infancia, «La novia», «Una buena posición», «Todos los lugares son buenos»... hasta «El descubrimiento» y «El acta oficial») que imita, a la vez que se burla de él, el género del manual matrimonial.

      La doble identidad de Devéria (litógrafo respetado del Salón y, desde 1849, director del gabinete de estampas de la BnF, además de autor semianónimo de series explícitas) ilustra la escisión de la época entre la práctica académica pública y la producción libertina privada.

    • Cuarenta acuarelas eróticas, atribuidas a Peter Fendi

      parcialmente verificado

      Viena Biedermeier, principios del siglo XIX; facsímil póstumo de 1910 (600 ejemplares) · Originales en gran parte no localizados · Acuarela

      Seis láminas muestran escenas heterosexuales «directas»; otras siete muestran escenas «humorísticas y abiertamente acrobáticas», algunas con instrumentos musicales.

      La obra pública de Fendi fue pintura de género Biedermeier decorosa; las acuarelas eróticas ejemplifican una producción de doble vía, estratificada por clases, para un encargo privado cerrado.

    • Daguerrotipos eróticos, Félix-Jacques Moulin

      verificado

      Estudio activo desde 1849; procesado judicialmente en 1851 · Museo Metropolitano de Arte (1997.382.46) · Daguerrotipo coloreado a mano

      «[Dos desnudos femeninos de pie]»: pose de desnudo femenino en pareja, de pie y de frente.

      Moulin estuvo preso un mes en 1851; el tribunal consideró las obras «tan obscenas que incluso pronunciar los títulos... violaría la moral pública». Es un caso documentado en el que la pose y el encuadre, y no solo la explicitud, marcaron el límite legal de la obscenidad.

    • Daguerrotipos estereoscópicos eróticos, Auguste Belloc

      verificado

      C. 1853-60; redada policial en 1860 · Bibliothèque nationale de France, Collection de l'Enfer · Daguerrotipo estereoscópico / copia a la albúmina

      Predominantemente estudios de desnudos femeninos individuales, sentados o reclinados; se conservan 24 vistas estereoscópicas de unas 5.000 incautadas originalmente.

      Un caso de estudio que los historiadores usan para rastrear cómo la represión policial de la fotografía erótica en el Segundo Imperio moldeó tanto el estilo comercial de la fotografía de desnudo como la formación de archivos estatales restringidos como el Enfer.

    • «Mujer sentada sobre un hombre para realizar el coito», anónimo

      parcialmente verificado

      1895-98 · Instituto Kinsey, Bloomington · Copia en gelatina de plata

      Mujer encima, sentada a horcajadas, fotografiada en un entorno de estudio.

      Exhibida en la muestra «Hold That Pose» del Kinsey Institute en 2015 (curada por Catherine Johnson-Roehr) como temprano testimonio fotográfico de un repertorio de posiciones representado durante mucho tiempo en la erótica pintada e impresa, ahora captado por la cámara.

      Postura del catálogo:Vaquera (mujer arriba)

    • Pornokratès, Félicien Rops

      verificado

      1878 · Musée provincial Félicien Rops, Namur · Gouache, acuarela y pastel sobre papel

      Alegórico, no un coito literal: una mujer casi desnuda, con los ojos vendados, lleva a un cerdo con una correa sobre un friso de figuras masculinas grises y abatidas que personifican las artes.

      Escenifica una inversión de la jerarquía de género al modo de la femme fatale; provocó un escándalo en la exposición del Cercle des XX de 1886.

    • Franz von Bayros, Erzählungen am Toilettentische

      parcialmente verificado

      1908 o 1911 (las fuentes discrepan) · Colecciones especializadas de grabados y libros raros · Portafolio ilustrado

      Contenido según lo caracteriza el marchante: bondage lésbico, actividad grupal, escenarios sadomasoquistas; no confirmado de forma independiente en el detalle de las posiciones.

      Bayros, que trabajaba con el seudónimo «Choisy Le Conin», fue obligado a exiliarse de Múnich por este portafolio en el caso real de censura de la «Affäre Semerau» de 1911.

  21. 21Talla oceánica y pintura sobre corteza

    tradición artística

    artesanos iatmul, trobriandeses, maoríes y de la Tierra de Arnhem · Siglos XIX-XX d. C. ·Papuano, maorí y aborigen australiano →Papúa Nueva GuineaNueva ZelandaAustralia

    Las imágenes genitales explícitas son abrumadoramente instrumentales (fertilidad, genealogía, poder mágico), y la exhibición frontal solitaria sustituye a la escena coital diádica de las tradiciones euroasiáticas y americanas. En este corpus no se confirma ninguna representación de postura de dos personas.

    Obras catalogadas (6)

    • Figura de soporte de hastial, Iatmul

      verificado

      Anterior a 1919 · Museums Victoria, Melbourne (187234); Sepik Medio, PNG · Madera tallada

      Una única figura femenina, de frente, con las piernas abiertas y la región genital expuesta hacia el espectador: exhibición solitaria, no una escena de dos personas; en el reverso hay un lagarto totémico tallado.

      El propio texto del museo afirma que a los hombres que pasan por debajo se les recuerda «su venida a la existencia, su nacimiento»: una función cosmogónica vinculada a una casa ceremonial de los hombres.

    • Escudo de guerra pintado (vayola), tipo Trobriand/bahía de Milne

      parcialmente verificado

      Finales del siglo XIX · Museo Británico y otras colecciones · Madera pintada

      No es una escena en absoluto: un emblema de vulva estilizado y esquemático en el centro del escudo, flanqueado por bandas serpentinas pareadas llamadas «serpiente roja».

      La cosmología trobriandesa sitúa el poder mágico en el vientre; el motivo de la vulva es el canal por el que un mago de guerra proyecta su poder, emparejado con un temido espíritu-bruja volador, Mulukwausi.

    • Dintel de puerta (pare), estilo Rongowhakaata

      verificado

      c. 1800-1829 · Museo Británico, Londres (Oc1854,1229.89); Poverty Bay, NZ · Madera tallada con incrustaciones de concha de pāua

      Una figura femenina central, de frente, con las piernas abiertas, en una postura generativa o de parto, con la zona genital tallada como un segundo rostro enmascarado: no es una escena de coito de dos personas.

      Interpretado alternativamente como Papatūānuku dando a luz a los dioses principales, o como Hinenuitepō venciendo a Māui; marca el umbral entre el interior tapu y el exterior noa.

    • Amo (figura de soporte), pātaka Te Puawai-o-Te-Arawa, de Wero Tāroi

      verificado

      c. décadas de 1860-1870 · Auckland War Memorial Museum; originalmente en Maketū, bahía de Plenty · Madera de tōtara tallada, ojos de concha de pāua

      Una pareja entrelazada y abrazada, tallada en los postes de soporte del almacén.

      Documentado en los estudios de Ngāhuia Te Awekōtuku sobre la talla māori y la sexualidad: una afirmación de fertilidad y abundancia para una estructura comunitaria de almacenamiento de alimentos.

    • Yirawala, «Mimihs haciendo el amor: ceremonia Wubarr»

      verificado

      c. 1960 · Vendida a través de Sotheby's, 2009; pintada en Minjilang, oeste de la Tierra de Arnhem · Pigmentos terrosos sobre corteza de eucalipto

      Figuras de espíritus ancestrales Mimi en coito, parte de una narrativa secuencial vinculada a la ceremonia Wubarr.

      Yirawala, llamado popularmente el «Picasso de la Tierra de Arnhem», es uno de los pintores aborígenes sobre corteza más documentados que representaron de forma explícita la narrativa sexual ceremonial.

    • Pintura sobre corteza, pareja de figuras Kunabibi/Wubar

      parcialmente verificado

      Sin fecha · Museo Británico (E_Oc1973-Q-17); oeste de la Tierra de Arnhem, recogida por R. y C. Berndt · Pigmento natural sobre corteza de eucalipto

      Figuras pareadas masculina/femenina vinculadas a las narrativas ceremoniales de Kunabibi y Wubar, catalogadas como una pintura de «magia de amor».

      Se relaciona con la monografía de los Berndt de 1951, Sexual Behaviour in Western Arnhem Land, un estudio etnográfico fundamental de la región, aunque hoy desactualizado.

  22. 22Escultura figurativa de África occidental y central

    tradición artística

    escultores dogón, luba y yoruba · Siglos XVI-XX d. C. ·Dogón, luba y yoruba →MaliRepública Democrática del CongoNigeria

    Predomina el simbolismo de las figuras pareadas: parejas de antepasados en cerraduras de graneros, abrazos dinásticos, pares de bastones Ogboni. La desnudez marca un estatus ancestral o cosmogónico más que erotismo, y en el corpus no se confirma ninguna representación de una postura sexual efectuada.

    Obras catalogadas (7)

    • Cerradura de puerta: pareja

      verificado

      Siglos XIX-XX, pueblos dogon, Mali · Museo Metropolitano de Arte (1985.422.7) · Madera, hierro, pigmento

      Una figura masculina y una femenina talladas juntas en la cerradura funcional de la puerta de un granero, en contacto como pareja y no en un acto representado.

      Adaptada de un mecanismo de cierre introducido por el comercio islámico transahariano, convertida en soporte de la imaginería de la pareja ancestral ligada a la fertilidad del hogar y al linaje.

    • Figura: pareja sentada

      verificado

      Siglos XVI-XX, pueblos dogon, Mali · Museo Metropolitano de Arte (1977.394.16) · Madera y metal

      Figuras desnudas masculina y femenina sentadas lado a lado en contacto mutuo: una postura estática y no coital, típica del género.

      Interpretada, dentro de la cosmología dogon derivada de Griaule, como los primeros ancestros míticos, que modelan la complementariedad conyugal; la desnudez marca el estatus ancestral, no el erotismo.

    • Cerradura de puerta (Dogon)

      verificado

      Finales del siglo XIX a principios del XX, pueblos dogon, Mali · Museo de Brooklyn (76.131.1a-c) · Madera, herrajes de hierro

      Dos figuras dispuestas en pareja en la cara de la cerradura, siguiendo la misma convención del género que el ejemplar del Met mencionado arriba.

      Parte de un corpus repartido entre varias instituciones (también el MFA de Houston y el Dallas Museum of Art) que muestra cómo una cerradura funcional de origen islámico se convirtió en un soporte estandarizado de la imaginería de la pareja ancestral.

    • Luba Shankadi «Pareja sentada»

      parcialmente verificado

      Probablemente siglo XIX a principios del XX · Colección privada, Francia; ofrecida en Bonhams LA, 2016 (retirada) · Madera con restos de fibra

      Una pareja arrodillada y abrazada; el hombre sostiene un bastón de autoridad, ambos se arrodillan con los brazos cruzados a la espalda: un abrazo dinástico, sin penetración.

      La nota de la casa de subastas califica el formato de pareja como «único dentro del corpus de la escultura shankadi», que por lo demás favorece las cariátides y las figuras de bastón solitarias; se interpreta como encarnación de la alianza política y la sucesión matrilineal.

    • Taburete de prestigio luba (con cariátide), atrib. a Ngongo ya Chintu («el Maestro de Buli»)

      parcialmente verificado

      Siglo XIX · Piezas comparables en el Met, el MFA Boston y el Dallas Museum of Art · Madera

      No es una escena coital: una sola figura femenina arrodillada sostiene físicamente el asiento del taburete.

      La obra de Mary Nooter Roberts interpreta la figura de soporte arrodillada como una afirmación del cuerpo femenino como recipiente que sostiene la realeza divina y la sucesión matrilineal, y no como un emblema estrecho de fertilidad.

    • Edan Ogboni, par de figuras de bastón

      parcialmente verificado

      Siglos XIX-XX, pueblos yoruba, Nigeria · Met Museum y otras instituciones · Latón/bronce fundido sobre varillas de hierro

      Una figura masculina y una femenina, fundidas por separado, de pie y lado a lado, unidas por una cadena: ni abrazadas ni coitales; incluso la figura femenina lleva convencionalmente barba.

      Insignia de la sociedad de ancianos Ogboni, que representa aspectos complementarios de la deidad de la tierra (Ilè/Oduduwa); coherente con el argumento de Okediji de que la desnudez en la escultura yoruba marca con más frecuencia el estatus social o económico que el erotismo.

    • Escultura baulé de una posición sexual

      sin confirmar

      N/D · N/D · N/D

      No se localizó ninguna obra baulé específica y con nombre que represente una postura sexual identificable.

      Señalado como una laguna real en lugar de disimularla: la escultura baulé (figuras de cónyuges espirituales, blolo bian/bla) se aborda en la bibliografía (Susan Vogel) en términos de belleza contenida e idealizada de figuras individuales, y no de una narrativa sexual escenificada.

Patrones a lo largo del registro

Seis patrones se repiten en tradiciones que por lo demás no guardan relación entre sí, además de una advertencia sobre con cuánta seguridad deben interpretarse.

La postura como marcador de estatus, no como registro anatómico

En tradiciones sin relación entre sí, la postura funciona sobre todo como vehículo para señalar el rango social. Los álbumes chinos codifican la jerarquía mediante el mobiliario: un emperador y su consorte dispuestos en silla y taburete, con sirvientes que sostienen a la pareja durante el encuentro; la cerámica griega de simposio lo hace mediante objetos junto a la pareja que marcan la condición de ciudadano; la cerámica moche expresa la jerarquía mediante la pura escala, con la figura femenina agrandada hasta proporciones ancestrales.

Los registros sagrado y cómico comparten las mismas configuraciones

Según el contexto, la misma disposición se lee como amuleto protector, invocación de la fertilidad o chiste procaz: la escultura maithuna se concentra en los umbrales estructuralmente vulnerables de los templos; las escenas de las tumbas etruscas responden a un registro funerario que afirma la vida; los frescos de las termas de Pompeya se interpretan como ayudas mnemotécnicas cómicas para el vestuario; las vasijas moche escenifican la propiciación ritual de los muertos.

La «educación sexual» se atribuye en exceso de forma crónica

Existen marcos didácticos genuinos (la tipología del Lazzat al-Nisa, un texto de anatomía impreso literalmente con planchas xilográficas eróticas reutilizadas), pero la investigación actual considera matizada la función instructiva del shunga, y al menos una obra citada durante mucho tiempo como «instrucción del Kama Sutra» resulta no tener ningún contenido erótico.

La representación se construye en torno a la ocultación

Los kílices griegos ocultan escenas explícitas en el interior de la copa, que solo se revelan a medida que se bebe el vino; los álbumes chinos pintan parejas que miran álbumes eróticos; el shunga incorpora figuras de mirones a la composición. El material de Oceanía y África rechaza por completo esta lógica del espectador escenificado y presenta cuerpos individuales y frontales ante públicos comunitarios o mágicos.

La agencia femenina varía de forma desigual

Los sonetos de Aretino presentan a las mujeres como iniciadoras; el motivo romano habitual es la mujer cabalgando; se ha sostenido que un importante álbum chino fue pintado para un público femenino, mientras que la imaginería grecorromana de grupo sigue organizada en torno a la prerrogativa del ciudadano varón incluso cuando las mujeres son anatómicamente la parte activa.

Cuando las pruebas son escasas, hay que decirlo

Los corpus de Oceanía y del África subsahariana no aportaron ninguna representación confirmada de una postura entre dos personas; la exhibición genital y el simbolismo de figuras emparejadas ocupan su lugar en todos los casos. Varias atribuciones célebres no superaron la verificación y se señalan en las obras de más arriba en lugar de repetirse. Las afirmaciones sobre posturas concretas en esta literatura requieren verificación objeto por objeto, no paráfrasis de segunda mano.

Hacia la era del objetivo

La fotografía eliminó la distancia entre representación y registro: desde los desnudos en daguerrotipo de la década de 1840, pasando por la postal francesa y el cine pornográfico clandestino, hasta la industria moderna, las posturas dejaron de necesitar nombres tallados en piedra o impresos con planchas xilográficas, pero los nombres viajaron con ellas. El catálogo moderno al que pertenece esta página es el mismo proyecto que iniciaron los artesanos babilónicos de las placas: un vocabulario para el repertorio del cuerpo, ahora con la geometría incorporada.

Forma parte del conjunto de datos abierto Erotic Pose Catalog; la capa de procedencia se distribuye como configuración propia (CC BY 4.0).